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22 Generi Rap Che Hanno Definito l’Evolution di 50 Anni di Rime e Beat
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Oggi ogni sottogenere dell’hip-hop e del rap ha un suono completamente diverso, anche se seguono ancora i principi fondamentali di rima e beat.
Dai primi giorni dell’hip-hop underground di New York al suono distorto del UK Drill, l’unica costante nel genere è il cambiamento, specialmente con l’evoluzione della tecnologia.
In questo articolo esploreremo brevemente ogni genere che conta, così saprai cosa c’è da esplorare in profondità.
Ecco 22 stili rap che ci colpiscono.
1. Old school
Cominciamo dal posto più ovvio per iniziare – l’old school hip-hop.
Per me l’old school abbraccia la maggior parte dell’hip-hop dalla fine degli anni ’70 a metà/fine anni ’80.
E sì – ci sono sottogeneri importanti all’interno del canone old school, ma li coprirò e discuterò un po’ più tardi.
In generale, l’hip-hop old school è caratterizzato dai primi utilizzi di sample, turntablism e semplici schemi di rima.
Sentirai anche principalmente l’uso del duple meter. L’uso dei terzetti non era molto diffuso nei primi giorni.
L’hip-hop è nato a New York, quindi naturalmente è da lì che provengono la maggior parte degli artisti dell’hip-hop old school.
L’hip-hop è nato a New York, quindi naturalmente è da lì che provengono la maggior parte degli artisti dell’hip-hop old school.
Ma, nei sottogeneri dell’old school hip-hop che esploreremo più avanti, vedrai che New York non era certamente l’unico luogo in cui l’hip-hop stava accadendo negli anni ’80.
Artisti da ascoltare: Sugar Hill Gang, Tupac, Slick Rick
2. Boom-bap
Boom-bap prende il suo nome dal suo distintivo stile di produzione della batteria.
Il genere hip-hop old-school di metà anni ’90 faceva largo uso di forti cassa e rullante, mettendo a volte questi suoni di batteria davanti ai piatti e ad altre parti di un arrangiamento ritmico.
Boom-bap è veramente uno stile orientato ai campioni per fare beat.
Molti produttori di quel periodo avrebbero campionato sezioni di dischi soul e funk direttamente in un SP-1200 e poi li avrebbero loopati per creare beat ipnotici, potenti e incredibilmente potenti.
È uno stile di produzione di beat che alla fine ha avuto un’enorme influenza su come sarebbe stata fatta la musica in futuro.
Tra le storie dalle strade che i rapper boom-bap avrebbero cantato e il suono unico e potente delle batterie boom-bap, il genere è ancora uno degli stili di rap più amati e venerati.
Artisti boom-bap da esplorare: Nas, Wu-Tang Clan, Mobb Deep
3. Jazz rap
Il jazz rap ha stretti legami con l’era boom-bap dell’hip-hop.
Questo perché molti dei campioni utilizzati dai produttori boom-bap provenivano da vinili jazz e soul.
Il jazz rap agli inizi degli anni 2000 ha spinto i limiti delle tecniche di campionamento e ha combinato schemi di rime complessi con una produzione ritmica eccentrica.
Per me, i due capiscuola del jazz-rap sono i defunti J Dilla e MF DOOM.
MF DOOM è un eccellente paroliere la cui abilità di concatenare rime estremamente complesse in incredibili narrazioni non ha rivali.
Artisti jazz rap da scoprire: Karriem Riggins, Knxwledge, Anderson .Paak
Se c’è un genere di hip-hop di cui senti parlare di più in questi giorni è il trap.
Al momento l’hip-hop mainstream—e in realtà la musica mainstream in generale, dal country al pop—è tutto sul beat trap.
4. Trap
Se c’è un genere di hip-hop di cui senti parlare di più in questi giorni è il trap.
Al momento l’hip-hop mainstream – e in generale la musica mainstream, dal country al pop – ruota tutto attorno a quel beat trap.
Il trap ha molti, molti sottogeneri che esamineremo più avanti, ma in generale il genere ha avuto origine ad Atlanta ed è stato inaugurato da produttori come Metro Boomin e Zaytoven.
Le sue caratteristiche distintive sono il suo ampio utilizzo dell’accentuato basso 808, degli incredibilmente veloci hi-hat e l’uso dei terzine sia nei ritmi che nelle rime che gli artisti trap recitano.
Il trap è davvero una versione moderna dell’hip-hop, specialmente perché i beat trap sono molto più facili da programmare con l’aiuto dei moderni DAW e della tecnologia di campionamento.
Artisti trap da scoprire: Gucci Mane, Future, Megan Thee Stallion
5. Mumble rap
Il mumble rap è in qualche modo un termine dispregiativo per alcuni artisti. Ma, in molti modi, è una descrizione appropriata di uno stile di rap che è popolare al momento.
Il genere è un’appendice del trap che gioca con una rima ricca di terzine utilizzata da molti artisti trap.
Gli artisti mumble rap spesso fanno rime molto velocemente in terzine usando parole incomprensibili e talvolta inventate.
Artisti mumble rap da scoprire: Young Thug, Lil Yachty, 645AR
6. Rap rock
Il Rap Rock combina l’energia ad alta tensione della musica rock con l’atteggiamento e lo stile dell’hip-hop.
Il genere affonda le radici negli atti dei tardi anni ’90 come i Beastie Boys e Run DMC ma è cresciuto di notevole rilievo con gli artisti degli anni 2000 come i Linkin Park.
Il Rap Rock spesso si avvale di influenze punk e hardcore ma lascia spazio per versi rap incorporando parti di batteria amichevoli all’hip-hop ispirate da drum and bass e boom-bap.
Artisti rap rock da scoprire: Linkin Park, Rage Against the Machine
7. Genere country trap
Il country trap è un genere relativamente nuovo con evidenti collegamenti al trap di Atlanta e al pop-country di Nashville.
Il mega successo che ha definito il genere è sicuramente Lil Nas X con Old Town Road, ma le uscite di Nelly con Florida Georgia Line hanno gettato le basi per il genere.
Il suono country moderno di oggi prende davvero molti spunti dalla produzione trap, sentirai hi-hat trap e claps 808 in molte canzoni pop-country orientate alla festa se ascolti attentamente.
Artisti trap country da controllare: RMR, Little Nas X
8. Rap Gangsta
Il gangsta rap è un sottogenere del boom-bap dei tardi anni ’90 e dei primi anni 2000.
Per me, il sottogenere è particolarmente definito dal suo contenuto lirico che descrive graficamente il lato più duro della vita per strada come membro di una banda.
Ma anche la produzione del gangsta rap fa spesso un ampio uso di archi e campionamenti orchestrali dalla musica classica e jazz.
La combinazione tra un suono più formale e pesanti tamburi boom-bap ha creato un contrasto che in qualche modo sembrava adatto alle intense descrizioni liriche di violenza e vita per strada.
Artisti del gangsta rap da controllare: Jedi Mind Tricks, Geto Boys
9. Crunk
Il crunk è un incredibile sottogenere del rap che è emerso in Florida e in parti degli stati del sud-ovest durante gli anni ‘2000.
È un genere di rap molto interessante per me perché suona davvero unico e diverso dalla maggior parte degli altri tipi di rap. Sai quando stai ascoltando una canzone rap crunk.
Il crunk è sicuramente un precursore del moderno trap che è così popolare proprio adesso. Fa uso di una rapida produzione di hi-hat e di alcune potenti cassa bassi.
Ma ciò che spinge davvero il crunk oltre il limite sono le sue caratteristiche vocali: spesso si fanno uso di ritornelli forti e feroci che suonano quasi come gridati nel microfono.
Il più grande artista crunk è Lil Jon, famoso per le sue prolifere collaborazioni vocali e il modo orecchiabile di urlare “YEAH” e “OKAY”.
Artisti crunk da controllare: Lil Jon, Lil’ Scrappy, Soulja Boy
10. Drill
Il drill è un altro stile di rap ispirato al trap che si è imposto nel mainstream verso la fine del 2010.
I produttori di Chicago che lo hanno creato come Young Chop e Chief Keef hanno tratto ispirazione dal trap in stile Atlanta ma si sono concentrati pesantemente sulla rapida produzione di hi-hat trap, pad sintetici cupi e campionamenti di corni croccanti.
È simile alla reazione del gangsta rap al boom-bap. Concentrati sugli elementi della trap music che colpiscono di più e combina il tutto con testi tosti sulla vita per le strade difficili.
Artisti del Drill da conoscere: Chief Keef, Young Chop, Pop Smoke
11. Emo rap
Penso che persino la musica rap possa avere una fase emo.
L’emo rap ha tratto ispirazione dai testi tormentati di Kurt Cobain, le melodie nostalgiche del midwest emo e screamo, e gli stili di produzione ricchi di suoni utilizzati da artisti neo-R&B come T-Pain.
Naturalmente, l’emo rap è principalmente definito dal suo contenuto lirico e dallo stile visivo, con artisti come Lil Uzi Vert che cantano dei propri dolori personali mantenendo un codice di abbigliamento grintoso.
Artisti dell’emo rap da scoprire: Lil Uzi Vert, Juice WRLD, XXXTentacion
12. Grime
Il Grime è un sottogenere dell’hip-hop originario del Regno Unito.
Il Grime è un sottogenere dell’hip-hop originario del Regno Unito.
È noto per mescolare la produzione hip-hop con influenze elettroniche provenienti dalla vivace scena musicale dance nel Regno Unito, in particolare la musica UK Garage.
Sentirai molti sintetizzatori e pad particolari utilizzati in molte tracce di Grime.
Oltre alla produzione, il Grime è noto soprattutto per il suo stile lirico che si basa pesantemente su dialetti specifici dell’inglese provenienti da parti di Londra.
Tanto la consegna ritmica che il contenuto lirico risultano differenti, con abbondanza di gergo di strada britannico utilizzato in tutto il testo.
Rapper Grime da ascoltare: Skepta, JME
13. UK Drill
Il UK Drill si basa sugli stili influenzati dalla trap della musica Drill di Chicago e li combina con il suono che i rapper Grime inglesi hanno inaugurato.
Si tratta di un genere molto nuovo che è emerso con forza solo nel 2019. Il rapper Stormzy e il produttore AXL Beats sono i due artisti più importanti dietro questo genere.
Il modo migliore per descrivere UK Drill è che unisce il suono distintivo della cadenza lirica ritmica del Grime britannico con la produzione intensa della batteria del drill.
Artisti UK Drill da controllare: Stormzy, Skengdo
14. Rimbalzo
New York potrebbe ottenere il merito per aver inventato l’hip-hop, ma non era l’unico posto dove l’hip-hop stava accadendo nei primi anni ’90.
A New Orleans un diverso movimento stava iniziando: il Rimbalzo era la risposta del sud a ciò che stava accadendo a nord.
Rispetto al suono deciso e ruvido degli MC di New York, il Rimbalzo era divertente.
Rispetto al suono deciso e ruvido degli MC di New York, il Rimbalzo era divertente.
La sua natura danzante e l’ampio uso di sezioni di risposta e chiamata lo rendeva facile da cantare insieme.
Il Rimbalzo è stato anche un precursore della fusione di soul e R&B con la musica hip-hop e ha presentato molte grandi MC donne che sapevano cantare e rappare – la compianta Magnolia Shorty è un esempio eccellente.
Questo è un genere veramente meridionale, che ha dato vita all’hip hop meridionale e ha ispirato artisti crunk come Lil John e artisti horrorcore come Three 6 Mafia.
Artisti Rimbalzo da controllare: JUVENILE, Magnolia Shorty, DJ Jubilee
15. Horrorcore
A differenza del Rimbalzo, l’Horrorcore è un genere oscuro e trasgressivo – come suggerisce il nome, dovrebbe mandare brividi lungo la schiena con immagini occulte e testi grafici.
Penso che di tutti i generi più vecchi dell’hip-hop, i miei artisti preferiti provengano dal genere Horrorcore a causa dei chiari collegamenti tra il suo stile di produzione e il trap moderno.
È così bello ascoltare l’evoluzione dell’hip-hop.
Il mio gruppo di Horrorcore preferito è Three 6 Mafia. Ascolta il loro album Mystic Styles del 1995 e capirai perché è accreditato come una delle prime ispirazioni per la musica trap.
L’Horrorcore ha un bordo deciso e lo-fi senza sembrare di provenire da New York – è completamente fedele alle sue radici meridionali a Memphis e Houston.
Artisti Horrorcore da controllare: Three 6 Mafia, Geto Boys
16. Trappola latina
La trappola latina è l’unione di reggaeton e musica trap.
Nella produzione di trappole latine sentirai quel classico ritmo batteria dembow del reggaeton combinato con bassi pesanti e veloci cappelli da trappola.
Il trap latino viene spesso cantato in spagnolo e di solito presenterà sia versi cantati che rap e ritornelli.
Artisti del trap latino da controllare: Bad Bunny, Rosalia
17. Hip-hop conscio
Il rap conscio è cresciuto insieme al boom-bap negli anni ’90, ma con un focus politico nato dagli scontri di Los Angeles del 1992.
Gruppi come A Tribe Called Quest e NWA hanno visto cosa stava succedendo con la brutalità della polizia verso le comunità nere e hanno scritto musica per esprimere la loro rabbia.
Il rap conscio ha avviato una tradizione di dire la verità al potere nell’hip-hop, aprendo la strada ad artisti come Common e Kendrick Lamar.
Artisti di hip-hop consapevoli da controllare: Public Enemy, Jungle Brothers, The Roots
18. Rap di Soundcloud
Soundcloud è la piattaforma che molti rapper usano oggi per trovare il loro pubblico e sviluppare la propria voce.
È una piattaforma di streaming gratuita dove chiunque può pubblicare le proprie tracce, ricevere feedback e trovare seguaci.
Non sorprende quindi che Soundcloud abbia dato vita a molti artisti e persino a uno stile di rap intero.
Poiché la piattaforma è libera dalle richieste di altre piattaforme mainstream, i rapper di Soundcloud hanno molto spazio per sperimentare.
Molti rapper di Soundcloud recitano versi su produzioni musicali strane e uniche, utilizzano testi scioccanti e strani e mantengono un’estetica colorata ed artistica.
Se c’è una cosa che unisce i rapper di Soundcloud di successo è la quantità di contenuti che producono: questi artisti pubblicano un sacco di materiale sulla piattaforma.
Rapper di Soundcloud da controllare: Lil B, Yung Lean, Lil Ugly Mane
19. Hyphy
Durante l’ascesa della scena dell’hip-hop di New York negli anni ’90, un’altra scena sulla costa occidentale stava nascendo a Oakland – qui è nato il genere hyphy.
Hyphy è conosciuto per la sua influenza su produttori come Dr. Dre e per aver gettato le basi per generi della costa occidentale come G-Funk e per la sensazione complessivamente rilassata del rap della costa occidentale degli anni ’90.
I suoi principali progenitori sono Too $hort e E-40, che hanno entrambi creato musica divertente che incarna lo stile soleggiato e funky per cui è noto l’hyphy.
Rapper Hyphy da controllare: Too $hort, Keak Da Sneak
20. Lo-fi hip-hop
L’unico stile di hip-hop puramente strumentale in questa lista è lo-fi hip-hop. Questo perché lo-fi hip-hop è il genere più popolare di hip-hop strumentale al momento.
Il genere è esploso in popolarità dalle playlist di streaming di YouTube che sembrano contenere un’infinità di beat ispirati al boom-bap.
Sentirai campioni umoristici e batterie stile jazz-rap fuori sincrono. È molto ispirato da produttori come J Dilla e jazz rap in generale.
21. G-funk
G-funk potrebbe essere uno dei generi di hip-hop più famosi perché ha sconvolto il mondo alla fine degli anni ’90 e all’inizio degli anni 2000.
Il suo produttore più importante è di gran lunga Dr. Dre, che ha fuso il funk insieme alla produzione di batteria elettronica unica per creare un suono hip-hop completamente nuovo.
Tutti dalla scena californiana dei primi anni ’90 hanno lavorato con Dre se ne avevano l’opportunità.
Tutti dalla scena californiana dei primi anni ’90 hanno lavorato con Dre se ne avevano l’opportunità.
G-funk è conosciuto per l’uso di molti campioni di chitarra, synth vintage e produzione di batteria elettronica incisiva con drum machine.
Artisti G-funk da controllare: Ice Cube, Snoop Dogg, Dr. Dre
22. Footwork
Il Footwork è forse il mio sottogenere moderno di hip-hop preferito, perché è così unico e niente suona veramente come lui.
Darò credito all’invenzione del footwork all’etichetta discografica Teklife a Chicago e all’artista più famoso di footwork, il DJ Rashad scomparso.
Il Footwork è cool perché è così veloce in termini di BPM e spinge davvero i limiti della produzione trap classica.
Hi-hats velocissimi, il cambiamento del beat tra triplette e duple e l’uso esclusivo di un ritmo di cassa a tripletta incisivo sono ciò che definiscono il genere per me.
Le batterie e il ritmo sono enormi nella creazione di una traccia di footwork, ma anche il genere si basa pesantemente su campionature di jazz e soul tagliate.
Artisti di footwork da controllare: DJ Paypal, DJ Spinn, DJ Taye
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