22 Gêneros de Rap Que Definiram a Evolução de 50 Anos de Rima e Batida
Há cerca de 50 anos, o hip-hop nasceu. Desde então, o rap se expandiu em inúmeros subgêneros e estilos.
Hoje, cada subgênero de hip-hop e rap soa completamente diferente, mesmo que ainda sigam os princípios fundamentais de rima e batida.
Desde os primeiros dias do hip-hop underground de Nova York até o som distorcido do UK Drill, a única coisa constante no gênero é a mudança, especialmente com a evolução da tecnologia.
Neste artigo, exploraremos brevemente cada gênero que importa, para que você saiba o que está disponível para explorar a fundo.
Aqui estão 22 estilos de rap que se destacam para nós.
1. Old school
Vamos começar pelo lugar mais óbvio para começar – o hip-hop old school.
Para mim, old school engloba a maioria do hip-hop do final dos anos 70 e meados dos anos 80.
E sim – há subgêneros notáveis dentro do canône old school, mas eu vou cobrir e discutir esses um pouco mais tarde.
Em geral, o hip-hop old school é caracterizado por usos iniciais de samples, turntablism e esquemas de rima simples.
Você também ouvirá principalmente o uso de duple meter. O uso de triolas não era muito comum nos primeiros dias.
O hip-hop nasceu em Nova York, então naturalmente, é de lá que a maioria dos artistas de hip-hop old school são originários.
O hip-hop nasceu em Nova York, então naturalmente, é de lá que a maioria dos artistas de hip-hop old school são originários.
Mas, nos subgêneros do hip-hop old school que exploraremos mais tarde, você verá que Nova York definitivamente não era o único lugar onde o hip-hop estava acontecendo nos anos 80
Artistas para conferir: Sugar Hill Gang, Tupac, Slick Rick
2. Boom-bap
O Boom-bap recebe seu nome de seu estilo distinto de produção de bateria.
O gênero do hip-hop old-school dos anos 90 fazia uso intenso de bumbos e caixas fortes, às vezes colocando esses sons de bateria à frente dos chimbal e outras partes de um arranjo de batida.
Boom-bap é verdadeiramente um estilo orientado por samples na criação de batidas.
Muitos produtores dessa época iriam samplear seções de vinis de soul e funk diretamente em uma SP-1200 e então loopá-los para criar batidas repetitivas, hipnóticas, impactantes e incrivelmente poderosas.
É um estilo de produção de batidas que teve um impacto enorme na forma como a música seria feita daqui para frente.
Entre as histórias das ruas que os MCs de boom-bap rimavam e o som único e impactante das batidas de boom-bap, o gênero ainda é um dos estilos de rap mais amados e reverenciados.
Artistas de boom-bap para conferir: Nas, Wu-Tang Clan, Mobb Deep
3. Jazz rap
Jazz rap tem laços estreitos com a era do boom-bap do hip-hop.
Isso porque muitos dos samples que os produtores de boom-bap usavam vinham de discos de jazz e soul.
O jazz rap do início dos anos 2000 empurrou os limites das técnicas de sample e combinou esquemas complexos de rimas com uma produção de bateria fora de padrão.
Para mim, os dois porta-vozes do jazz-rap são o falecido J Dilla e MF DOOM.
J Dilla é o produtor creditado por ter pioneirizado o estilo de produção de bateria levemente swingado associado ao Jazz rap.
MF DOOM é um mestre na arte da letra, cuja habilidade de construir rimas extremamente complexas em histórias incríveis não encontra igual.
Artistas de jazz rap para conferir: Karriem Riggins, Knxwledge, Anderson .Paak
4. Trap
Se há um gênero de hip-hop do qual você mais ouve falar nos dias de hoje, é o trap.
Atualmente, o hip-hop mainstream — e na verdade a música mainstream em geral, do country ao pop — é tudo sobre aquela batida de trap.
Trap possui muitos subgêneros que iremos explorar mais tarde, mas, em geral, o gênero se originou em Atlanta e foi pioneirado por produtores como Metro Boomin e Zaytoven.
Suas características definidoras são o uso extensivo de graves 808, hi-hats incrivelmente rápidos e o uso de padrões rítmicos em triplet tanto nas batidas quanto nas rimas que os artistas de trap cantam.
Trap é verdadeiramente uma abordagem moderna ao hip-hop, especialmente porque as batidas de trap são muito mais fáceis de programar com a ajuda dos modernos DAWs e da tecnologia de sampling.
Artistas de trap para conferir: Gucci Mane, Future, Megan Thee Stallion
5. Mumble rap
Mumble rap é um termo um tanto pejorativo para alguns artistas. Mas, de muitas maneiras, é uma descrição justa de um certo estilo de rap que é popular atualmente.
O gênero é um desdobramento do trap que brinca com rimas em triplet usadas por muitos artistas de trap.
Os rappers de mumble frequentemente rimam muito rapidamente em triplets enquanto usam palavras ininteligíveis e às vezes inventadas.
Rappers de mumble para conferir: Young Thug, Lil Yachty, 645AR
6. Rap rock
Rap Rock combina a energia de alta voltagem da música rock com a atitude e estilo do hip-hop.
O gênero tem raízes em artistas do final dos anos 90 como Beastie Boys e Run DMC, mas ganhou proeminência mainstream com artistas dos anos 2000 como Linkin Park.
Rap Rock frequentemente usa influências do punk e hardcore, mas abre espaço para versos de rap incorporando partes de bateria amigáveis ao hip-hop inspiradas por drum and bass e boom-bap.
Artistas de rap rock para conferir: Linkin Park, Rage Against the Machine
7. Country trap
Country trap é um gênero relativamente novo com conexões óbvias com o trap de Atlanta e a boa e velha música country pop de Nashville.
O grande sucesso que definiu o gênero é definitivamente Lil Nas X com Old Town Road, mas shows de Nelly com Florida Georgia Line lançaram as bases para o gênero.
O som country moderno de hoje realmente incorpora muitas referências da produção trap, você ouvirá trap hats and 808 claps em muitas músicas de country pop orientadas para festas se ouvir atentamente.
Artistas de trap country para conferir: RMR, Little Nas X
8. Rap gangsta
Rap gangsta é um subgênero de rap do final dos anos 90 e início dos anos 2000.
Para mim, o subgênero é particularmente definido pelo seu conteúdo lírico que descreve graficamente o lado mais duro da vida nas ruas como membro de gangue.
Além disso, a produção do rap gangsta frequentemente fazia uso intenso de cordas e amostras orquestrais de música clássica e jazz.
A combinação do som mais formal e das pesadas batidas boom-bap criava um contraste que de alguma forma parecia adequado para as intensas descrições líricas de violência e vida nas ruas.
Artistas de rap gangsta para conferir: Jedi Mind Tricks, Geto Boys
9. Crunk
Crunk é um subgênero absolutamente incrível de rap que surgiu na Flórida e partes dos estados do sudoeste ao longo dos anos 2000.
É um gênero de rap realmente interessante para mim porque realmente soa único e diferente da maioria dos outros tipos de rap. Você sabe quando está ouvindo uma música de rap crunk.
Crunk é definitivamente um precursor do trap moderno que é tão popular agora também. Ele faz uso de uma produção rápida de hi-hat e alguns graves bem boom.
Mas o que realmente leva o crunk ao topo são suas características vocais – eles frequentemente usam refrões altos e audazes que quase soam como se estivessem gritando no microfone.
O maior artista de Crunk é Lil Jon, que é famoso por suas prolíficas participações vocais e sua maneira cativante de gritar “YEAH” e “OKAY”.
Artistas de Crunk para conferir: Lil Jon, Lil’ Scrappy, Soulja Boy
10. Drill
Drill é outro estilo de rap inspirado no trap que entrou no mainstream no final dos anos 2010.
Os produtores de Chicago que o criaram como Young Chop e Chief Keef se inspiraram no trap no estilo de Atlanta, mas se concentraram pesadamente na produção rápida de hi-hat do trap, sintetizadores sombrios e amostras de trompete crocantes.
É similar à reação do rap gangsta ao boom-bap. Potencialize os elementos da música trap que mais impactam e combine isso com letras ásperas sobre a vida nas ruas difíceis.
Artistas de Drill para conferir: Chief Keef, Young Chop, Pop Smoke
11. Emo rap
Acho que até a música rap pode ter uma fase emo.
O emo rap foi inspirado pelas letras atormentadas de Kurt Cobain, melodias saudosas do emo e screamo do meio-oeste, e estilos de produção cheios de autotune usados por artistas de neo-R&B como T-Pain.
Naturalmente, o emo rap é mais definido pelo seu conteúdo lírico e estilo visual—com artistas como Lil Uzi Vert cantando sobre suas dores pessoais enquanto mantêm um código de vestimenta sujo.
Artistas de emo rap para conferir: Lil Uzi Vert, Juice WRLD, XXXTentacion
12. Grime
Grime é um subgênero do hip-hop que vem do Reino Unido.
É conhecido por misturar a produção do hip-hop com influências eletrônicas provenientes da próspera cena de música dance do Reino Unido, especialmente a música UK Garage.
Tanto a entrega rítmica quanto o conteúdo lírico do Grime são diferentes, com muito gíria de rua britânica usada ao longo das músicas.
Rappers de Grime para conferir: Skepta, JME
13. UK Drill
O UK Drill se baseia nos estilos influenciados pelo trap da música Drill de Chicago e combina-os com o som que os rappers de Grime do Reino Unido pioneirizaram.
É um gênero muito novo que realmente só cresceu em destaque em 2019.
O rapper Stormzy e o produtor AXL Beats são os dois maiores artistas por trás do gênero.
A melhor maneira de descrever o UK Drill é que ele combina o som distinto da cadência lírica rítmica do Grime do Reino Unido com a produção de bateria intensa do Drill.
Artistas de UK Drill para conferir: Stormzy, Skengdo Rapper, Stormzy e o produtor AXL Beats são os dois maiores artistas por trás do gênero.
A melhor maneira de descrever o UK Drill é que ele une o som distinto da cadência lírica rítmica do UK Grime com a intensa produção de bateria do drill.
Artistas de UK Drill para conferir: Stormzy, Skengdo
14. Bounce
Nova York pode receber créditos por inventar o hip-hop, mas não foi o único lugar onde o hip-hop estava acontecendo no início dos anos 90.
Lá em New Orleans, um movimento diferente estava começando—Bounce era a resposta do sul ao que estava acontecendo no norte.
Comparado com o som contundente e áspero dos MCs de New York, Bounce era divertido.
Comparado com o som contundente e áspero dos MCs de New York, Bounce era divertido.
Sua natureza dançante e o uso intensivo de seções de chamada e resposta tornavam fácil cantar junto.
Bounce também foi pioneiro na fusão de soul e R&B com a música hip-hop e apresentou muitas grandes MCs mulheres que conseguiam cantar e fazer rap—a falecida Magnolia Shorty é um excelente exemplo.
Este é um gênero verdadeiramente sulista, que deu origem ao hip-hop sulista e inspirou artistas crunk como Lil John e artistas de horrorcore como Three 6 Mafia.
Artistas de Bounce para conferir: JUVENILE, Magnolia Shorty, DJ Jubilee
15. Horrorcore
Ao contrário do Bounce, o Horrorcore é um gênero sombrio e transgressivo—como o nome sugere, ele deve arrepiar com imagens ocultas e letras gráficas.
Eu acho que, de todos os gêneros mais antigos do hip-hop, meus artistas favoritos vêm do gênero horrorcore por causa dos claros vínculos entre seu estilo de produção e o trap moderno.
É tão legal ouvir a evolução do hip-hop.
Meu grupo favorito de horrorcore é o Three 6 Mafia. Ouça o álbum Mystic Styles de 1995 deles e você vai entender por que é creditado como uma inspiração inicial para a música trap.
O Horrorcore tem uma borda áspera e lo-fi sem soar como se fosse de Nova York—é totalmente fiel às suas raízes do sul em Memphis e Houston.
Artistas de horrorcore a serem conferidos: Three 6 Mafia, Geto Boys
16. Trap latino
O trap latino é a união do reggaeton com a música trap.
Na produção de trap latino você vai ouvir aquela clássica batida de bumbo do reggaeton combinada com graves pesados e chapéus de trap rápidos.
O trap latino é frequentemente cantado em espanhol e geralmente apresenta tanto versos cantados quanto versos e refrões rapados.
Artistas de trap latino a serem conferidos: Bad Bunny, Rosalia
17. Hip-hop consciente
O hip-hop consciente cresceu em conjunto com o boom-bap no meio dos anos 90, mas com um foco político surgido dos distúrbios de LA em 1992.
Grupos como A Tribe Called Quest e NWA testemunharam o que estava acontecendo com a brutalidade policial em relação às comunidades negras e escreveram músicas para expressar sua raiva.
O hip-hop consciente deu início a uma tradição de falar a verdade ao poder no hip-hop, abrindo caminho para artistas como Common e Kendrick Lamar.
Artistas de hip-hop consciente a serem conferidos: Public Enemy, Jungle Brothers, The Roots
18. Rap do Soundcloud
O Soundcloud é a plataforma que muitos rappers usam hoje para encontrar seu público e desenvolver sua voz.
É uma plataforma de streaming gratuita onde qualquer um pode postar suas faixas, obter feedback e encontrar seguidores.
Por isso não é surpresa que o Soundcloud deu origem a muitos artistas e até mesmo a um estilo inteiro de rap.
Devido à plataforma ser livre das exigências de outras plataformas mainstream, os rappers do Soundcloud têm muito espaço para experimentar.
Muitos rappers do Soundcloud rimam versos sobre produções musicais estranhas e únicas, usam letras chocantes e estranhas, e mantêm uma estética colorida e artística.
Se há uma coisa que une os rappers do Soundcloud bem-sucedidos, é o volume de produção de conteúdo—esses artistas postam muito no plataforma.
Rappers do Soundcloud a serem conferidos: Lil B, Yung Lean, Lil Ugly Mane
19. Hyphy
Durante a ascensão da cena de hip-hop de Nova York nos anos 90, outra cena na costa oeste estava se formando em Oakland—foi lá que o gênero hyphy nasceu.
Hyphy é conhecido por sua influência em produtores como Dr. Dre e por estabelecer as bases para gêneros da costa oeste como G-Funk e o clima descontraído geral pelo qual o rap da costa oeste dos anos 90 é conhecido.
Seus principais progenitores são Too $hort e E-40, que criaram músicas divertidas que incorporam o estilo ensolarado e funky pelo qual o hyphy é conhecido.
Rappers de hyphy para conferir: Too $hort, Keak Da Sneak
20. Lo-fi hip-hop
O único estilo de hip-hop puramente instrumental nesta lista é lo-fi hip-hop. Isso porque o lo-fi hip-hop é o gênero mais popular de hip-hop instrumental atualmente.
O gênero explodiu em popularidade a partir de listas de reprodução de streaming do YouTube que parecem abrigar um suprimento infinito de batidas inspiradas no boom-bap.
Você ouvirá samples melancólicos e uma batida estilo jazz-rap fora do comum. É muito inspirado por produtores como J Dilla e rap de jazz em geral.
21. G-funk
G-funk pode ser um dos gêneros mais famosos de hip-hop porque tomou conta do mundo no final dos anos 90 e início dos anos 2000.
Seu produtor mais importante é, de longe, Dr. Dre, que fundiu o funk com uma produção única de bateria eletrônica para criar um som de hip-hop inteiramente novo.
Todos da cena da Califórnia no início dos anos 90 trabalharam com Dre se tivessem a oportunidade.
Todos da cena da Califórnia no início dos anos 90 trabalharam com Dre se tivessem a oportunidade.
G-funk é conhecido por usar muitos samples de guitarra, sintetizadores vintage e uma produção de bateria eletrônica marcante com baterias eletrônicas.
Artistas de G-funk para conferir: Ice Cube, Snoop Dogg, Dr. Dre
22. Footwork
Footwork é talvez o meu subgênero moderno favorito de hip-hop, porque é tão único e nada realmente se parece com ele.
Eu credito a invenção da footwork ao selo discográfico Teklife em Chicago e ao mais famoso artista da footwork, o falecido DJ Rashad.
Footwork é legal porque é tão rápido em termos de BPM e realmente empurra os limites da produção clássica de trap.
Pratos de alta velocidade, mudando a batida entre trilos e duplas e usando exclusivamente uma batida de bumbo de trilo impactante são o que define o gênero para mim.
As baterias e a ritmo são fundamentais na criação de uma faixa de footwork, mas o gênero também depende muito de samples de jazz e soul cortados.
Artistas de footwork para conferir: DJ Paypal, DJ Spinn, DJ Taye
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