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Glosario musical: 50 términos musicales poco conocidos
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En el mundo de la música existen un montón de términos especializados.
Saber lo que cada uno significa resulta útil para entender lo que ocurre en cada pieza musical.
Pero más importante, entender los términos de la música te permitirá explicar mejor cómo debe sonar tu música cuando hables con otros <colaboradores.
Para ayudarte a actualizar tu glosario musical, hemos recopilado esta lista de 50 definiciones para los términos que más confusión pueden causar.
He aquí los 50 términos musicales que debes conocer.
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Teoría Musical: Lo Básico Que Necesitas Saber Para Hacer Mejor Música
1. Acento
El acento es cuando se hace énfasis en una nota específica o frase con un aumento en la intensidad por encima de otras notas no acentuadas.
2. Adagio
Adagio significa “lentamente” en italiano. En música, significa que una pieza debe ser interpretada en un tempo (velocidad) más lento.
3. Allegro
Allegro significa “alegre” en italiano. En música, significa que la música debe ser tocada en un tempo acelerado y fuerte.
4. Alto
Alto es un rango de tonos que normalmente se asigna a un cantante en un coro. El rango del alto se sitúa por debajo del de soprano y por encima del de tenor.
5. Andante
Andante es usado para describir un tempo moderadamente lento. Significa en italiano “que anda”, lo que sugiere un paso normal de caminata para la pieza musical.
6. Arpeggio
Un arpegio es cuando se rompe un acorde y se toca en secuencia. Por ejemplo, un arpegio en do mayor sería interpretado do-mi-sol-do.
7. Barra de compás
En música, una barra de compás es una subsección de tiempo que es definida por una medida de tiempo. Por ejemplo, un medida 4/4 asigna cuatro negras a cada barra de compás.
8. Cadencia
Una cadencia es una secuencia de acordes usada para marcar el final de una frase.
9. Cadenza
Una cadenza es un momento en la pieza musical en el que un instrumentista o cantante tiene la oportunidad de interpretar un solo libremente y con licencia artística para salirse de un tempo o ritmo rígido.
10. Canon
El canon en música es cuando una melodía es interpretada por un instrumento o grupo de instrumentos y luego es repetida después de un cierto número de compases por otro instrumento para solapar la melodía inicial.
11. Clave
La clave es un símbolo usado al comienzo de una pieza de partitura para indicar el valor de las notas en el pentagrama.
Por ejemplo, la clave de sol significa que una nota sol se encuentra en la segunda línea del pentagrama.
12. Coda
Una coda es un símbolo usado en las partituras para indicar dónde comienza el pasaje final de una pieza. Una pieza incluirá una instrucción “da coda” para indicarle a la orquesta cuándo proceder al comienzo del pasaje final.
13. Crescendo
Un crescendo es un aumento gradual del volumen dinámico durante una sección de música.
14. Da Capo
“Da capo” es una instrucción usada en las partituras para indicarle a la banda u orquesta que reinicie la pieza desde el principio.
15. Dal Segno
“Dal segno” es una instrucción usada en las partituras para indicarle a la banda u orquesta que continúe la interpretación desde una sección diferente de la pieza, marcada generalmente con un símbolo o signo similar a una estrella.
16. Diminuendo
El opuesto de un crescendo, un diminuendo es la disminución del volumen dinámico durante una sección de música.
17. Fermata
La fermata es un símbolo usado en las partituras para indicar que una nota debe ser mantenida más allá su duración habitual. La longitud de tiempo en que la nota podrá ser mantenida dependerá del artista o director.
18. Bemol
En música, bemol se refiere a la cualidad tonal relativa de una nota. Una nota bemol está reducida en un semitono respecto a su nota natural.
19. Forte
Forte es un término usado para describir una dinámica más alta. Forte debe ser más fuerte que mezzo-forte pero menos intenso que fortissimo.
20. Fortepiano
Fortepiano es una instrucción dinámica que le indica al instrumentalista que interprete una nota con fuerza y luego que descienda rápidamente a una dinámica silenciosa y sostenida.
21. Giocoso
Giocoso en música implica que la pieza debe ser interpretada de una manera divertida y ligera, con frecuencia a un tempo más elevado.
Entender los términos de la música te permitirá explicar mejor cómo debe sonar tu música cuando hables con otros colaboradores.
22. Glissando
Un glissando les indica a los instrumentistas que se deslicen de una nota a otra, en vez de acentuar cada una.
23. Glockenspiel
El glockenspiel es un instrumento de percusión provisto de barras de metal que son tocadas con un mazo rígido.
24. Largo/Larghetto
Largo significa “largo” en italiano. En la música de orquesta, se refiere a un ritmo alargado y lento.
25. Leggero
Leggero significa “ligero” en italiano. En las partituras, leggero quiere decir que debe tocarse ligeramente, usualmente a un ritmo más rápido y alegre.
26. Legato
En música, legato significa conectar cada nota de manera fluida, sin demasiada articulación entre las notas.
27. Motivo
Un motivo en música se refiere a una melodía o serie de notas específicas que se usa de diferentes formas a lo largo de la pieza o canción.
28. Natural
Las notas naturales en música se refieren a una nota que no es ni sostenida ni bemol. Generalmente, se usa un símbolo de nota natural para indicarle al músico que la nota es natural a pesar de su armadura de clave.
29. Noneto
En música, un noneto es un grupo de nueve músicos.
30. Ostinato
Similar al motivo, un ostinato es un patrón rítmico que se repite a lo largo de una pieza.
31. Panoramizar
En la producción de audio, panoramizar se refiere a la dirección estéreo de la señal de audio. Cuando una señal de audio está completamente panoramizada a la izquierda, esta saldrá del lado izquierdo de un altavoz estéreo.
32. Pianissimo
Pianissimo es una instrucción dinámica que les indica a los músicos que deben tocar muy suavemente. El rango dinámico de un pasaje pianissimo debe ser más silencioso que uno piano pero más intenso que uno pianississimo.
33. Pizzicato
Pizzicato significa punteado en italiano. Este les indica a las secciones de cuerdas que punteen sus instrumentos en vez que utilizar el arco para tocarlos.
34. Cuarto de tono
Un cuarto de tono es un intervalo musical que es la mitad del valor de un semitono y un cuarto de valor de un tono entero.
35. Quintuple
Similar al triplete, un quíntuple es una notación rítmica que les indica a los intérpretes que toquen cinco notas en el espacio de una negra.
36. Rapsodia
Una rapsodia es una pieza de un solo movimiento en la que se exploran múltiples secciones que fluyen libremente sin vincularse necesariamente unas a otras.
37. Ritardando
Un ritardando es una instrucción que les indica a los músicos que disminuyan el tempo de manera gradual.
38. Rondo
Un rondo es un tipo de forma orquestal o estructura de canción. Consiste usualmente en múltiples secciones que se repiten.
39. Scherzo
Scherzo se refiere a una pieza orquestal corta.
40. Sforzando
Sforzando es una instrucción dinámica que requiere que los intérpretes toquen una nota abrupta y fuertemente.El énfasis que se pone en el sforzando es normalmente mayor que el de un acento.
41. Sostenido
Una nota musical sostenida es un semitono más alto que su nota natural.
42. Soprano
Un soprano es un rango de tonos ubicado en el registro más alto. Este rango es mayor que el del alto.
43. Sostenuto
Sostenuto significa “sostenido” en italiano. En las partituras, notas o pasajes en sostenuto exigen que los músicos toquen cada nota más allá de su valor normal.
44. Staccato
Staccato es el opuesto del sostenuto. Notas en staccato son interpretadas por menos tiempo que sus valores normales.
45. Tempo
Tempo es el ritmo o velocidad en que se toca una pieza. Generalmente, el tempo definirá la longitud y la duración de una negra.
46. Tenor
Tenor se refiere al rango de notas entre el alto y el bajo.
47. Tremolo
Tremolo es un efecto que los músicos pueden poner en una nota sostenida para crear un efecto de trémolo. Generalmente, toma forma al repetir la nota muy rápidamente.
48. Trino
El trino es una instrucción para mantener una alternancia rápida entre dos tonos diferentes.
49. Vibrato
Vibrato es un efecto donde el tono de una nota sube y baja de manera sutil para crear un efecto de vibración.
50. Vivace
Vivace significa “vivaz” en italiano. Generalmente, esta instrucción sugiere un tempo rápido, una dinámica más enérgica y una interpretación más viva.
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