De LANDR
6 Razones Por Las Que Deberías Aprender Un Instrumento Nuevo
Obtén 1200 samples, +30 plugins, mastering ilimitado, distribución musical, cursos y más con un solo paquete, LANDR Studio. Explora LANDR Studio
Cuando de componer nueva música se trata, la mayoría de nosotros comienza con el instrumento que mejor conocemos.
Pero interactuar con un solo instrumento puede estancar tu creatividad…
Una de las mejores formas de salir de este bloqueo es agarrar un instrumento totalmente nuevo.
Así tu instrumento principal tenga teclas, cuerdas o botones, intentar algo diferente tiene mucho para ofrecer.
Aquí hay 6 de las razones más importantes por las que deberías aprender un nuevo instrumento.
1. Harás un repaso de la teoría
¿Realmente te acuerdas de la armadura de Ab mayor?
Cuando ya no puedes recurrir a tu memoria muscular en el nuevo instrumento, tendrás que confiar en tu cerebro para guiarte.
Depender de tu conocimiento teórico para orientarte en un nuevo instrumento es como un entrenamiento para tus habilidades.
¿Realmente te acuerdas de la armadura de Ab mayor?
Mientras vas conociendo tu nuevo instrumento, tendrás que ser muy consciente de cada acción. Esto significa saber que quieres tocar antes de tocarlo.
El centro de la teoría en tu cerebro tendrá que trabajar extra, y esto ayudará a solidificar los conceptos clave.
2. Encontrarás nuevas perspectivas de la melodía
Crear nuevas melodías es difícil.
Los hábitos melódicos son fáciles de crear, y difíciles de romper—especialmente si los has practicado cientos de veces en tu instrumento principal.
Los hábitos melódicos son fáciles de crear, y difíciles de romper—especialmente si los has practicado cientos de veces en tu instrumento principal.
En un nuevo instrumento, no tendrás ningún hábito al cual recurrir. Trabajar en melodías de esta forma puede llevarte por caminos inesperados.
Tal vez te fuerce a tocar líneas más lentas y frases más largas. O tal vez finalmente puedas tocar varias partes a la vez.
Sea cual sea el resultado, ciertamente no podrás recurrir a lo que te resulta familiar.
3. Aprenderás explorando
¿Recuerdas la sensación de posibilidad que sentiste cuando comenzaste a aprender tu instrumento? Tal vez ya no, después de tanto tiempo de tocarlo…
Pero cuando comienzas a tocar un instrumento diferente, el sentimiento vuelve rápido. Sólo hay una forma de comenzar a conocer un nuevo instrumento—¡experimentando!
Experimenta para descubrir qué hace un botón, o qué pasa cuando los tocas muy alto.
La experimentación es una de las formas más divertidas de aprender cualquier cosa, pero es especialmente divertida en la música.
Recobrar la sensación de aventura en la música es una razón fantástica para comenzar a tocar un instrumento nuevo.
Recobrar la sensación de aventura en la música es una razón fantástica para comenzar a tocar un instrumento nuevo.
4. Puedes volver a pensar como un principiante
Muchos artistas acreditan parte de su creatividad a la falta de estudios formales.
La intuición musical pura es la esencia del punk, y es fácil acceder a ella cuando no sientes la presión de tratar de mejorar en tu instrumento principal.
Así que usa este enfoque de “todo se vale” para simplificar tus ideas hasta su forma más básica. ¡Tendrás que hacerlo si estás trabajando en un instrumento totalmente nuevo!
A veces la solución más simple es también la mejor. Comenzar en un instrumento nuevo te mantiene enfocado en la simplicidad.
La intuición musical pura es la esencia del punk.
Consejo: Graba todo durante tu etapa de principiante. No hay tal cosa como errores cuando apenas estás comenzando.
5. Obtendrás una nueva visión del arreglo
Todos tenemos cierta parcialidad en cuanto al papel que nuestro instrumento tiene en el arreglo. Pero tocar un instrumento diferente te fuerza a enfocarte en otras partes de la canción.
Cambiar de un instrumento melódico a uno que sea parte de la sección rítmica ( o viceversa) es un cambio de paradigma enorme.
Incluso cambiar de un instrumento polifónico como la guitarra o el piano a uno monofónico como la trompeta o un sintetizador monofónico puede tener un gran efecto.
Tendrás que enfocarte en elementos en los que probablemente no habías pensado mucho antes.
Intentar nuevas cosas puede ayudarte con tu proceso de composición. Aprende a tocar las distintas partes de una canción. Esto expandirá tu entendimiento de cómo escribir para ellas.
Aprende a tocar las distintas partes de una canción. Esto expandirá tu entendimiento de cómo escribir para ellas.
6. Te ayudará a mejorar en tu instrumento principal
Todas las lecciones que aprendes al practicar un instrumento diferente te serán útiles cuando vuelvas a tu instrumento principal. Piensa en que es como un cross-training musical.
Si practicar tu nuevo instrumento te hizo recordar algunos conceptos de teoría, o te ayudó a pensar más en las otras partes de un arreglo, estas lecciones se quedarán contigo.
A veces algo de perspectiva es todo lo que se necesita para romper las barreras y llegar al siguiente nivel.
Practicar es una parte importante de tu vida musical, sin importar tu instrumento. Pero obtener una perspectiva al romper viejos hábitos es importante.
Practicar es una parte importante de tu vida musical, sin importar tu instrumento.
El shock de lo desconocido
Aprender un nuevo instrumento es bueno para tu salud musical.
Ya sea para escapar de viejos hábitos y patrones, o para experimentar con una nueva perspectiva, tocar un instrumento nuevo vale la pena.
Aprende un nuevo instrumento como parte de tus nuevos enfoques. ¡No hay mejor tiempo que ahora mismo para tratar nuevas cosas!
Obtén 1200 samples, +30 plugins, mastering ilimitado, distribución musical, cursos y más con un solo paquete, LANDR Studio. Explora LANDR Studio
Usualmente perdido entre beats selváticos de cumbia y ritmos latinos, el mundo del rock y el pop, guitarras eléctricas y delays. Responsable de la comunidad LANDR en español.
@CamiloNo te pierdas una publicación del Blog de LANDR
