LANDR BLOG

Teoria musical

Aprendendo Progressões de Acordes: Como Arranjar os Acordes Na Sua Composição

Aprendendo Progressões de Acordes: Como Arranjar os Acordes Na Sua Composição

Nada é mais importante para os compositores do que dominar a arte de compor progressões de acordes.

Habilidades como construção de acordes e a percepção de acordes na música que você escuta são importantes, mas mais importante que isso é saber como inserir o acorde certo no lugar certo em suas progressões.

Se você não está completamente familiarizado com a forma de construir acordes, leia nosso tutorial de construção de acordes antes de se adentrarnas progressões de acordes.

Com as possibilidades ilimitadas que os acordes fornecem, pode ser difícil começar ou mesmo tentador compor as mesmas progressões comuns repetidas vezes.

Neste artigo, você aprenderá o que são as progressões de acordes, como manter suas progressões autênticas e como usá-las em suas músicas.

O que são as progressões de acordes?

As progressões de acordes são séries de dois ou mais acordes utilizados ​​em uma música. Os acordes em uma progressão harmônica são representados por números romanos e designam os graus tonais.

De Beach House a Beethoven, as progressões de acordes determinam como uma peça de música se revela ao longo do tempo.

De Beach House a Beethoven, as progressões de acordes determinam como uma peça de música se revela ao longo do tempo.

Eles também desempenham um papel crucial importante na narrativa da sua música. Um certo acorde em um certo momento em uma progressão de acordes pode mudar drasticamente a narrativa de sua música – de feliz para triste, de escuro para claro, com uma escolha de acordes simples.

Um acorde maior, menor ou diminuto não pode contar uma história musical por si só. Mas mesmo as progressões simples e repetitivas de acordes têm o poder de transmitir um conjunto complexo de emoções e idéias musicais.

Tendo uma boa progressão de acordes base, os outros elementos da sua faixa – como uma melodia principal ou linhas de baixo – tornam-se muito mais fáceis de serem criados.

Se você está se perguntando sobre como como escrever uma música e não sabe por onde começar com o seu arranjo, as progressões de acordes são certamente um bom o caminho a ser seguido.

Mesmo as progressões simples e repetitivas dos acordes têm o poder de transmitir um conjunto complexo de emoções e idéias musicais.

Mas se você é novo na composição, ou simplesmente não tem um bom conhecimento de teoria musical, entender como funcionam os as progressões de acordes pode ser complicado.

Relaxe. É pra isso que esse artigo está aqui!

Números romanos na música

As relações tonais entre a notas são permanentes. Por conta disso, os símbolos são utilizados com recurso prático para a compreensão da relação entre os acordes.

Os números romanos são os símbolos mais comumente usados para descrever o funcionamento dos acordes em uma tonalidade As tonalidades dizem respeito à um conjunto de notas dispostas de acordo com o mesmo padrão.

Eis uma boa notícia se você não é chegado aos conceitos complicados de teoria da músical: Boa parte das músicas nas principais tonalidades maiores e menores apresentam a mesma sequência de acordes.

Memorize de início apenas duas seqüências e já será um grande passo para a compreensão das progressões de acordes.

Memorize de início apenas duas seqüências e já será um grande passo para a compreensão das progressões de acordes.

Acordes em tom maior

Vamos começar com as principais chaves. A seqüência de numeral romano para acordes em chaves principais é assim:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2018/01/Chord-Progressions-Major-Chord-Progression-Chart-1.jpg

Como você pode ver neste gráfico, se estamos usando C como um exemplo, nossa simples progressão seria assim:

C—Dm—Em—F—G—Am—Bdim

Este exemplo mostra acordes na chave de C, mas esse grupo de acordes também é encontrado em todas as outras principais chaves.


Grandes números romanos como I, IV e V representam acordes principais. Os mais pequenos, como i, iv e v, representam acordes menores, e aquele pequeno no final com o círculo ao lado dele representa um acorde diminuto..

Acordes em uma chave menor

A sequência de números romanos para acordes em chaves menores parece assim:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2018/01/Chord-Progressions-Minor-Chord-Progression-Chart-1.jpg

Vamos usar A menor dessa vez. Sua progressão de acordes em um menor seria assim:

Am—Bdim—C—Dm—Em—F—G

A sequência de acordes em chaves menores tem os mesmos tipos de acordes que as principais, mas em uma ordem diferente.

Progressões de acordes populares em música

As progressões de acordes como o blues de 12-bar podem ser encontradas em toda a música popular.

O blues de 12-bar é construído nos acordes I, IV e V, e todos, desde bandas punk até compositores de jazz, usaram alguma forma de progressão em sua música.

Aqui estão os acordes na chave de C principal:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2018/01/Chord-Progressions-Keys_CMajor-12barBlues.gif

Ouça a progressão de acordes neste blues jam da 12-bar e veja as mudanças nos acordes.

Depois, há a progressão do pop punk. Não deixe o nome enganá-lo, essa progressão vai além do pop-punk e aparece em toda parte em uma centena de músicas famosas.

Este grampo de progressão de acordes é construído sobre os acordes I-V-vi-IV. Veja o que as cordas parecem na chave de C principal:

https://blog.landr.com/wp-content/uploads/2018/01/Chord-Progressions-Keys_CMajor-1-5-6-4.gif

Pode ser ouvido em “Let It Be” dos Beatles, “When I Come Around” do Green Day e inúmeros outros hits.

Como usar progressões de acordes em suas músicas: Começando

Dependendo do tipo de música que você faz, suas progressões de acordes podem variar de simples, repetitivas e previsíveis a complexas e até um pouco erráticas.

Não é super comum, mas há muitas músicas construídas em apenas dois acordes repetidos. Se você é novo na composição, recomendo começar com a rota simples, criando uma progressão de acordes com apenas dois ou três acordes.

Dando-se o tempo e a liberdade para explorar e colocar os acordes juntos é a única maneira de escrever algo que funcione. Use os gráficos acima para tocar algumas progressões básicas e, em seguida, comece a construir o seu próprio com base no que soa bem. Não há regras reais para progressões, no final tudo depende do seu ouvido.

A teoria é ótima para explicar por que a música funciona do jeito que ela funciona, mas nada pode substituir a incrível intuição musical de seus próprios ouvidos.

Expandindo suas progressões

Este artigo mostra como entender as progressões de acordes que ficam dentro de uma única chave, mas a música seria muito chata se escritores e compositores usassem apenas uma chave por música.

Depois de entender o básico, experimente as mudanças de chaves e as variações de acordes por conta própria.

A informação neste post não é a única, longe disso. Em vez disso, é um ponto de partida para sua composição… Onde você vai atrás depois depende de você.

A teoria é ótima para explicar por que a música funciona do jeito que ela funciona, mas nada pode substituir a incrível intuição musical de seus próprios ouvidos.

Então, assim que você estiver confortável, experimente juntar acordes de chaves não relacionadas e anote as combinações de acordes com as quais você ressoa – sua composição vai crescer rapidinho.