From LANDR
Qu’est-ce que le bouclage et comment l’utiliser dans votre production musicale
Le bouclage (que vous rencontrerez souvent sous son équivalent anglophone looping) est une technique de production musicale.
Les boucles, les boucleurs et les outils de bouclages sont essentiels dans notre façon de faire de la musique aujourd’hui. Se lancer dans un sujet aussi majeur peut sembler intimidant. Mais il n’y a pas de quoi s’inquiéter, bien au contraire.
Le bouclage est un outil inspirant dont tout·e producteur·ice peut bénéficier. Si vous avez déjà utilisé un DAW, vous avez déjà probablement eu recours à cette technique.
Dans cet article, je parcourrai tout ce qu’il vous faut savoir pour mieux comprendre les boucles et profiter au mieux de leurs nombreuses possibilités.
Qu’est-ce que le bouclage ?
Le bouclage peut être décrit comme un enregistrement sur le vif se transformant en phrase musicale répétée de façon continue.
Le bouclage peut être fait avec un support dédié tel qu’une pédale de bouclage, via un échantillonneur ou sur votre DAW grâce aux fonctions intégrées ou à un plugin spécialisé.
Le bouclage son-sur-son signifie que des phrases additionnelles peuvent être ajoutées à la phrase d’origine. Vous pouvez composer des morceaux entiers en employant cette technique.
Le bouclage est né grâce à différentes expérimentations sur cassettes conduites dans les années 1950. Le procédé s’appelle bouclage parce qu’à l’époque, les deux extrémités d’une section de bande magnétique étaient raccordées pour créer, littéralement, une boucle.
Le procédé s’appelle bouclage parce qu’à l’époque, les deux extrémités d’une section de bande magnétique étaient raccordées pour créer, littéralement, une boucle.
Les boucles étaient tout d’abord utilisées par les compositeurs·ices des premières formes de musique électronique, mais le procédé trouva peu à peu sa place dans la pop et le rock des années 1960.
Les fonds sonores psychédéliques présents sur Tomorrow Never Knows des Beatles ont par exemple été créés via différentes boucles sur bande magnétique.
Depuis lors, le bouclage a frayé son chemin dans tous les styles de musique.
Le bouclage tel que nous le concevons aujourd’hui, c’est à dire avec des superpositions, fut créé par Robert Fripp au sein de ses expérimentations sur cassette avec Brian Eno.
Ses techniques de “Frippertronics” sont les premières instances connues de bouclage son-sur-son.
Depuis lors, le bouclage est devenu un partie centrale de la production musicale, de la performance et de la composition.
Pourquoi utiliser un boucleur (ou looper) ?
Utiliser un boucleur pour composer ou performer de la musique possède d’immense bienfaits pour votre créativité musicale.
Coordonner différents membres d’un groupe pour des répétitions et monter des performances n’est pas chose aisée. Vous pouvez cependant créer une performance live accrocheuse par vos propres moyens si vous arrivez à constituer vos propres morceaux à l’aide de boucles.
Au-delà du live, même si vous n’êtes qu’en train d’écrire un morceau, le bouclage peut être un outil de composition très puissant.
Regarder un écran de DAW vide peut se révéler démotivant. En revanche, improviser avec un boucleur est un excellent raccourci pour l’inspiration : un peu comme se lancer dans un jam en toute liberté !
Improviser avec un boucleur est un excellent raccourci pour l’inspiration : un peu comme se lancer dans un jam en toute liberté !
Les boucleurs intégrés à votre DAW peuvent vous donner un excellent point de départ. Glissez vos boucles sur la timeline et arrangez-les par la suite pour commencer à composer vos créations.
Pédales de bouclage
Les pédales de bouclage font parties des façons les plus faciles de se lancer dans le bouclage.
Les boucleurs dans les pédales de type stompbox sont pensés pour la guitare, mais vous pouvez généralement brancher n’importe quel instrument avec un output 1/4inch sur ces supports.
Certaines pédales de bouclage possèdent même des entrées spécifiques pour les microphones. Cette fonctionnalité vous permet de créer des boucles à partir de sources audio telles que des voix ou des instruments percussifs en recourant à des microphones.
Les boucleurs possédant une entrée pour les microphones permettent à un·e artiste de construire un morceau entier devant un public, en direct. Les performances bâties de cette façon peuvent être très impressionnantes !
Les pédales de bouclages existent dans de nombreux formats différents. Tout un éventail de possibilités existe, des pédales à interrupteur unique aux stations de bouclages multi-piste.
Si vous ne faites que vous lancer dans le monde du bouclage, il vous faudra peut-être commencer par quelque chose de simple.
Si, en revanche, vous êtes un·e artiste de bouclage dévoué·e, il vous faudra peut-être opter pour un modèle offrant plus de possibilités.
Boucler avec les sampleurs
Les sampleurs physiques possèdent des outils de bouclage et de séquençage intégrés.
Des appareils tels que la MPC d’Akai ont permis de créer les premières boucles à partir de breaks instrumentaux captés sur différents disques vinyles.
Des appareils tels que la MPC d’Akai ont permis de créer les premières boucles à partir de breaks instrumentaux captés sur différents disques vinyles.
Les boucles engendrées ont permis aux artistes hip-hop de développer leur flow par-dessus des grooves accrocheurs et continus. Ce bouclage à partir d’échantillons a lancé le hip-hop tel que nous le connaissons aujourd’hui.
Les sampleurs hardware d’aujourd’hui peuvent toujours créer des échantillons et des motifs de la même façon.
La plupart des sampleurs permettent d’enregistrer à partir d’une source audio donnée, de déterminer le début et la fin de ce qui formera ensuite une boucle puis d’engendrer la répétition fluide de ce sample.
La plupart des producteurs·ices jurent par la façon de travailler unique dictée par le Akai MPC, mais différents échantillonneurs modernes comme le Korg Electribe ou le Roland SP-404 possèdent également de nombreux·ses adeptes pour la création à base de bouclage.
Plugins de bouclage
Le bouclage peut également avoir lieu au sein d’un DAW. Le bouclage à partir de DAW peut se révéler encore plus souple que les pédales haut-de-gamme.
De nombreux artistes tablent par exemple sur Ableton Live pour le bouclage.
Les clips MIDI et audio peuvent être facilement bouclés au sein de la Session View de Live et le Looper dédié peut être utilisé comme une pédale de bouclage classique.
D’autres DAW possèdent leurs boucleurs dédiés et il existe par ailleurs de nombreux plugins de bouclage de qualité créés par différents studios indépendants. Si vous procédez au bouclage au sein de votre DAW, de nombreuses options s’offrent à vous!
Vous pouvez toujours créer des boucles à partir de segments audio que vous avez déjà enregistré en éditant leurs points de départ et de fin sur la timeline du programme pour déterminer la région qui devra être bouclée. Dans de nombreux DAWs, vous pouvez faire ceci en faisant glisser le coin en haut à gauche de la région :
Comment fonctionne le bouclage
Il existe de nombreux différents boucleurs, mais ils opèrent tous à peu près de la même façon.
Les outils de bouclage possèdent généralement quelques fonctions de base :
- L’enregistrement de boucles
- La détermination du point de départ et de fin de la boucle
- La fonction d’enregistrement additionnel (overdub recording)
Selon ce que vous utilisez pour créer vos boucles, ces fonctions pourraient être gérées par des pédales, des pads ou un contrôleur MIDI.
Sur un boucleur de type pédale, il se peut que vous n’employez qu’une seule pédale pour lancer les enregistrements, clore la boucle et initier l’overdubbing (ou enregistrement son-sur-son).
Des appareils plus grands et complexes peuvent inclure des effets comme l’inversion ou encore l’enregistrement sur une durée deux fois plus longue que la période de boucle initiale.
La boucle est bouclée
L’introduction et la démocratisation du bouclage est l’une des innovations musicales les plus importantes de ces dernières décennies.
Que vous préfériez utiliser une pédale de bouclage, un plugin ou un sampleur, il existe autant de façons d’utiliser les boucles que d’artistes.
Maintenant que vous connaissez les bases de cette technique toute-puissante, lancez-vous et commencez à boucler !
Mastering et distribution illimités, 1 200 samples libres de droits, plus de 30 plugins et plus! Obtenez tout ce que LANDR a à offrir avec LANDR Studio.
Various contributors from the LANDR team of music mentors.
@LANDRNe manquez plus aucun article du Blog LANDR
