60 symboles musicaux dont vous avez besoin pour comprendre la musique écrite
Dans les partitions, les symboles musicaux sont utilisés pour décrire la manière dont un morceau de musique particulier doit être joué.
C’est pourquoi les partitions sont toujours aussi importantes pour expliquer comment jouer un morceau de musique.
Mais la musique écrite utilise beaucoup de symboles différents pour décrire ce qu’il faut jouer exactement et il peut être déroutant de savoir ce que signifie chaque symbole.
C’est pourquoi nous avons rassemblé une liste maîtresse de symboles musicaux et quelques conseils sur ce que vous devez savoir pour lire des partitions.
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Que sont les symboles musicaux?
Les symboles musicaux sont le langage écrit des partitions – une collection de marques et d’instructions utilisées pour communiquer la façon dont un morceau de musique doit être joué. Ces symboles représentent différents aspects de la musique, y compris la hauteur, le rythme, le tempo et la dynamique, ainsi que l’articulation, le phrasé et plus encore.
Les symboles musicaux aident à transmettre avec précision les intentions du compositeur, garantissant que la musique est jouée de la même manière à chaque fois, quel que soit l’interprète ou le lieu.
Ces symboles sont universellement reconnus, faisant de la partition un langage global qui peut être lu et compris par les musiciens du monde entier.
Il existe des centaines de symboles musicaux, chacun ayant une signification spécifique, et ceux-ci peuvent varier quelque peu selon le style ou la période de la musique.
Cependant, la plupart des musiques sont notées avec une sélection de symboles musicaux beaucoup plus courants que nous explorerons dans cet article.
Comment utiliser les symboles musicaux
Pour les musiciens débutants, comprendre la théorie derrière les symboles musicaux n’est que la moitié de la bataille – l’application pratique de ces symboles l’est tout autant importante.
Voici quelques conseils pratiques sur la façon d’interpréter et d’appliquer ces symboles lorsque vous jouez d’un instrument.
Comprendre le contexte
Les symboles musicaux ne doivent pas être interprétés isolément. Au lieu de cela, ils doivent être compris dans le contexte de l’ensemble de la pièce.
Par exemple, une marque de staccato (un point au-dessus ou en dessous d’une note) signifie que la note doit être jouée courte et détachée, mais l’étendue exacte de la brièveté d’une note de staccato dépendra du style et du tempo du morceau.
Pratiquer la lecture à vue
La lecture à vue est la capacité de lire et de jouer de la musique à première vue.
Cette compétence est essentielle pour les musiciens et vous aidera à vous familiariser avec les symboles musicaux et leur application.
Notre meilleur conseil est de commencer par des morceaux simples et de passer progressivement à des compositions plus complexes.
Utiliser un guide de référence
Gardez un guide de référence comme celui-ci à portée de main pour tous les symboles que vous ne connaissez pas.
Avec le temps, vous mémoriserez ces symboles et serez en mesure de les identifier instantanément.
Maintenant, plongeons-nous dans les 60 symboles musicaux les plus courants que vous trouverez dans la musique écrite.
1. Accentuation
L’accent est un V latéral que l’on trouve en haut ou en bas de la tête d’une note.
Il indiquait que la note spécifique devait être jouée avec une dynamique accrue par rapport aux autres notes de la mesure.
2. Arpège
Le symbole d’arpège indique au joueur que les notes de l’accord doivent être jouées indépendamment et dans un mouvement de balayage similaire à la façon dont un arpège est joué.
3. Barres
Une mesure ou une mesure en musique est symbolisée par des lignes verticales sur la portée. Les notes d’une mesure spécifique sont écrites entre chaque barre verticale.
4. Attelle
Le symbole d’accolade est utilisé pour indiquer que deux clefs sur une portée musicale sont connectées et doivent être jouées ensemble.
Il est le plus souvent utilisé pour connecter visuellement la clé de basse et la clé de sol dans la musique pour piano.
5. Marque de souffle
Les marques de souffle sont des symboles de type virgule utilisés entre les notes pour indiquer où les instrumentistes à vent et les choristes peuvent respirer entre les passages.
6. Césure
Une marque de césure indique une pause ou un arrêt du jeu. Dans ce cas, c’est le chef d’orchestre qui décidera quand faire revenir l’ensemble.
7. Chiffres d’accords
Dans les partitions, vous verrez souvent des chiffres romains indiquant la position de l’accord dans la tonalité d’un morceau de musique.
8. Clef
La clef est un symbole utilisé au début de chaque partition. Il indique la valeur de note de chaque ligne sur la portée.
La clef est un symbole utilisé au début de chaque partition. Il indique la valeur de note de chaque ligne sur la portée.
Il existe de nombreuses clés en musique, mais les deux plus courantes sont la clé de sol et la clé de fa.
Ces clés sont également connues sous le nom de clé de sol et de clé de fa, car elles indiquent toutes les deux où se trouvent respectivement le sol de la clé de sol et le fa de la clé de fa.
La musique chorale utilise également différentes clés de do pour le soprano, l’alto, le ténor et le baryton pour indiquer où se trouve le do médian sur la portée.
9. Code
La coda sert de point de référence dans un morceau de musique.
Par exemple, lorsque l’instruction «to coda» est écrite, le joueur doit continuer à jouer à partir de l’endroit où le symbole coda est situé sur la feuille.
La coda est indiquée par un cercle traversé d’une croix.
10. Temps Commun
L’heure commune est l’heure 4/4. Il est indiqué par un symbole C où se trouve la signature rythmique . C’est simplement une autre façon de demander au joueur de jouer 4/4.
11. Crescendo
Un crescendo indique une augmentation de la dynamique (ou du volume) pendant un morceau de musique. Au fur et à mesure que la forme s’ouvre, le joueur doit augmenter son volume.
12. Couper le temps
Semblable au temps commun, le temps coupé est une autre façon d’écrire le temps 2/2 dans la section métrique d’un morceau de partitions.
Il est indiqué par un symbole C traversé d’une barre.
13. Da Capo
« Da Capo » est une instruction donnée sur un morceau de musique pour recommencer à jouer le morceau depuis le tout début.
Il est généralement symbolisé par les initiales D.C. si ce n’est pas expressément écrit.
14. Dal Segno
Semblable à Dal Capo, Dal Segno demande au joueur de reprendre la lecture à partir d’un symbole de signe trouvé ailleurs dans la pièce.
Il est généralement écrit comme les initiales D.S. s’il n’est pas expressément écrit.
15. Humide
L’instruction d’humidifier est symbolisée par un cercle traversé d’un X.
Par exemple, l’instruction peut être donnée à un joueur de timbales lorsqu’un tambour doit être coupé.
16. Tout humidifier
Semblable à Damp, le symbole Damp All est utilisé pour demander à un joueur d’atténuer chaque partie de l’instrument qui sonne à un moment précis.
Il est indiqué par deux cercles traversés par une croix.
17. Decrescendo
Le symbole de decrescendo est l’opposé de crescendo. Il indique au joueur une réduction progressive de la dynamique sur une série de notes.
18. Demi Plat
Un symbole demi-bémol est utilisé pour demander au joueur de jouer une note un quart de ton plus basse que la note naturelle.
19. Demi Sharp
Un symbole demi-aigu est utilisé pour demander au joueur de jouer une note un quart de ton plus haute que la note naturelle.
20. Appartement double
Un symbole de double bémol est utilisé pour indiquer qu’une note doit être jouée deux pas vers le bas. Il est symbolisé en utilisant deux symboles plats ensemble.
21. Double tranchant
Semblable au double bémol, le double dièse fait référence à un not qui doit être joué à deux demi-tons de son état naturel.
22. Arc bas
Un symbole d’archet vers le bas indique qu’un joueur de cordes doit jouer la note en utilisant un mouvement d’archet vers le bas.
23. Notation dynamique
Les dynamiques sont notées en musique avec les lettres p pour piano, m pour mezzo et f pour forte.
Piano signifie une dynamique plus douce que mezzo piano et forte signifie jouer avec une dynamique plus forte que mezzo forte.
24. Fermata
Fermata est un symbole musical utilisé pour indiquer qu’une note doit être tenue jusqu’à ce que le chef d’orchestre lui demande de continuer à jouer.
25. Appartement
Un bémol est une note jouée un demi-ton en dessous de son état naturel.
26. Pianoforte
Le symbole musical du pianoforte indique au joueur de passer brusquement d’une dynamique forte à une dynamique calme.
27. Clé de sol Ottava Alta
Une clé de sol ottava alta indique que toutes les notes de la portée doivent être jouées une octave plus haut.
28. Clé de sol Ottava Bassa
Une clé de sol ottava indique que toutes les notes de la portée doivent être jouées une octave plus bas.
29. Glissando
Un symbole de glissando indique au joueur de glisser de haut en bas de note en note.
30. Note de grâce
Une note d’agrément est une note courte qui est jouée rapidement et doucement avant la note principale sur le temps fort.
31. Hémiola
Une hémiole en musique définit un rapport rythmique de 3:2. Il est noté avec une parenthèse et le numéro trois si la musique est en mètre double ou le numéro deux si la musique est en mètre triple.
32. Signature de clé
L’armure est symbolisée en musique par une série de dièses ou de bémols au début d’un morceau sur une portée musicale .
33. Marcato Accent
Un marcato est un accent légèrement plus intense qu’un accent régulier.
34. Repos multiple
Un repos multiple indique que le joueur doit se reposer pour plusieurs mesures.
35. Fin de la musique
Une double mesure est le symbole musical utilisé à la fin du morceau pour indiquer où il se termine.
36. Naturel
Une note naturelle est une note qui n’est ni aiguë ni plate.
37. Clef Neutre
La clé neutre est utilisée lorsque les valeurs des notes ne s’appliquent pas à l’instrument joué.
Il est le plus souvent utilisé pour la notation de percussion, car de nombreux instruments de percussion n’utilisent pas de notes standard.
38. Remarque
Les notes sont utilisées pour communiquer les rythmes et les hauteurs. Il existe de nombreux types de notes différents, chacun représentant une subdivision spécifique de la durée par rapport à une note entière.
Les notes sont utilisées pour communiquer les rythmes et les hauteurs. Il existe de nombreux types de notes différents, chacun représentant une subdivision spécifique de la durée par rapport à une note entière.
39. Ottava Alta
Ottava alta indique que les notes sur la feuille doivent être jouées une octave plus haut que ce qui est écrit.
40. Ottava Bassa
Ottava bassa indique que les notes sur la feuille doivent être jouées une octave plus haut que ce qui est écrit.
41. Clef de Percussion
Une clé de percussion est utilisée pour indiquer que la partition est écrite pour des instruments atonaux qui ne sont pas soumis à une hauteur spécifique. Habituellement, cela s’applique aux instruments de percussion.
42. Quintuplé
Un groupe de notes barrées avec le chiffre cinq en haut indique au joueur de jouer les cinq notes dans la limite de la valeur de la note en double temps.
Par exemple, un quintuplet de croches doit être joué avec la durée d’une noire.
43. Répéter
Un symbole de répétition indique au joueur de répéter une section, soit à partir du haut, soit à partir du symbole de début de répétition.
44. Repos
Les silences sont utilisés pour communiquer lorsqu’un joueur doit se taire. Il existe de nombreux types de silences, chacun avec une valeur temporelle basée sur une subdivision d’un silence complet.
Les silences sont utilisés pour communiquer lorsqu’un joueur doit se taire. Il existe de nombreux types de silences, chacun avec une valeur temporelle basée sur une subdivision d’un silence complet.
45. Segno
Segno est le signe où un joueur recommence à jouer après avoir passé une instruction dal segno.
46. Sextuplé
Un groupe de notes barrées avec le chiffre six en haut demande au joueur de jouer les six notes dans la limite de la valeur de la note en double temps.
Par exemple, un sextuplé de huit notes doit être joué avec la durée d’une noire.
47. Sforzando
Sforzando appelle à une augmentation et une diminution fortes et abruptes de la dynamique.
48. Sharp
Un symbole dièse indique qu’une note doit être jouée un demi-ton plus haut que son état naturel.
49. Comparaison
Dans les partitions, un symbole de comparaison indique que le joueur doit répéter ce qui est écrit dans la mesure précédente.
50. Injure
Dans les partitions, un symbole de liaison indique que le joueur doit jouer toutes les notes connectées sans aucune articulation, essentiellement les notes doivent être jouées ensemble.
51. Staccato
Une marque de staccato sur une note indique que le joueur doit jouer la note plus courte et plus abrégée que sa valeur habituelle.
52. Personnel
La portée en partitions les cinq lignes horizontales autour desquelles les notes sont écrites. La portée est la structure de base de toute musique écrite.
53. Engager la pédale de sustain
Le symbole d’engagement de la pédale de sustain indique à un joueur de piano ou de vibraphone d’appuyer sur la pédale de sustain et de laisser les notes retentir.
54. Relâchement de la pédale de sustain
Le symbole de relâchement de la pédale de sustain indique au jeu que la pédale de sustain doit être éteinte à un endroit précis du morceau.
55. Tenuto
Le marquage tenuto indique au joueur de maintenir la note à ses valeurs maximales absolues. Les notes Tenuto doivent être aussi peu espacées que possible.
56. Signature rythmique
La signature rythmique est le symbole numérique empilé au début d’un morceau de musique. Il dicte le mètre et le nombre de temps dans une mesure.
57. Tremolo
Les marques de trémolo indiquent que le joueur doit jouer les notes de manière à se répéter rapidement pour créer un effet de trémolo.
58. Trille
Un symbole de trille demande au joueur d’osciller très rapidement entre deux notes chromatiques.
59. Arc supérieur
Un symbole d’archet vers le haut indique qu’un joueur de cordes doit jouer la note en utilisant un mouvement d’archet vers le haut.
60. Supports Volta
Les crochets Volta indiquent au joueur de jouer une section de fin alternative après une répétition.
Les symboles musicaux sont importants
Vous connaissez maintenant à peu près tous les symboles utilisés dans les partitions.
Avec un peu de pratique, vous pourrez lire et jouer de la musique sans réfléchir à deux fois aux symboles musicaux sur la page.
Alex Lavoie is a drummer, music producer, songwriter and marketing professional living in Montreal, Quebec. He works as a staff writer at LANDR by day and writes indie post-punk tunes in his band UTILS while moonlighting as drummer for folk-rock outfit The Painters. Connect with Alex Lavoie on LANDR Network!
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