22 Genres de Rap Qui Ont Défini les 50 Ans d’Évolution de la Rime et du Beat
Il y a environ 50 ans, le hip-hop est né. Depuis lors, le rap s'est transformé en d'innombrables sous-genres et styles.
Aujourd’hui, chaque sous-genre de hip-hop et de rap sonne complètement différent, même s’ils suivent toujours les principes fondamentaux de la rime et du beat.
Des premiers jours du hip-hop underground de New York au son tortueux du UK Drill, la seule chose qui a été constante dans le genre est le changement, surtout avec l’évolution de la technologie.
Dans cet article, nous explorerons brièvement chaque genre qui compte, afin que vous sachiez ce qui mérite d’être exploré en profondeur.
Voici 22 styles de rap qui nous marquent.
1. Old school
Commençons à l’endroit le plus évident pour commencer – le hip-hop old school.
Le old school pour moi englobe la plupart du hip-hop de la fin des années 70 et du milieu à la fin des années 80.
Et oui – il existe des sous-genres notables dans le canon du old school, mais je les couvrirai et en discuterai un peu plus tard.
En général, le hip-hop old school est caractérisé par l’utilisation précoce d’échantillons, de turntablism et de schémas de rimes simples.
Vous entendrez surtout l’utilisation du mètre binaire. L’utilisation de triolets n’était pas vraiment quelque chose au début.
Le hip-hop est né à New York, donc naturellement, c’est là que la plupart des artistes de hip-hop old school viennent.
Le hip-hop est né à New York, donc naturellement, c’est là que la plupart des artistes de hip-hop old school viennent.
Mais, dans les sous-genres du hip-hop old school que nous explorerons plus tard, vous verrez que New York n’était définitivement pas le seul endroit où le hip-hop se produisait dans les années 80
Artistes à découvrir : Sugar Hill Gang, Tupac, Slick Rick
2. Boom-bap
Boom-bap tire son nom de son style de production de batterie distinctif.
Le genre hip-hop old school du milieu des années 90 faisait un usage intensif des coups de pied et de la caisse claire, plaçant parfois ces sons de batterie avant les charlestons et autres parties d’un arrangement rythmique.
Nos échantillons boom-bap préférés
Obtenez un Boom-Bap intemporelBoom-bap est vraiment un style de production de beats orienté sur les échantillonnages.
Beaucoup de producteurs de cette époque échantillonnaient des sections de vinyle soul et funk directement dans un SP-1200, avant de les boucler pour créer des beats hypnotiques, percutants et incroyablement puissants.
C’est un style de production de beat qui a finalement eu un impact énorme sur la façon dont la musique serait réalisée à l’avenir.
Entre les histoires des rues que les MCs de boom-bap rimeraient et le son unique et percutant des batteries de boom-bap, le genre reste l’un des styles de rap les plus aimés et vénérés.
Artistes boom-bap à découvrir : Nas, Wu-Tang Clan, Mobb Deep
3. Jazz rap
Le jazz rap a des liens étroits avec l’ère du boom-bap du hip-hop.
C’est parce que beaucoup des échantillons utilisés par les producteurs de boom-bap venaient de vinyles jazz et soul.
Le jazz rap du début des années 2000 a repoussé les limites des techniques d’échantillonnage et a combiné des schémas de rimes complexes avec une production de batterie décalée.
Pour moi, les deux figures de proue du jazz-rap sont feu J Dilla et MF DOOM
J Dilla est le producteur crédité pour avoir pionnié le style de production de batterie décalée et légèrement swing associé au jazz rap.
MF DOOM est un maître parolier dont la capacité à tisser des rimes extrêmement complexes en une narration incroyable rivalise avec personne
Artistes de jazz rap à découvrir: Karriem Riggins, Knxwledge, Anderson .Paak
4. Trap
Si ces jours-ci, il y a un genre de hip-hop dont vous entendez le plus parler, c’est le trap.
En ce moment, le hip-hop mainstream – et en fait, la musique grand public en général de la country à la pop – tourne autour de ce beat trap.
Nos sons trap préférés
Obtenez un hip-hop et du trap innovantsLe trap a de nombreux sous-genres que nous allons explorer plus tard, mais en général, le genre a été créé à Atlanta et a été pionnier par des producteurs comme Metro Boomin et Zaytoven.
Ses caractéristiques définissantes sont son utilisation extensive d’une basse 808 tonitruante, des hi-hats incroyablement rapides et l’utilisation de triolets à la fois dans les beats eux-mêmes et dans les rimes crachées par les artistes trap.
Le trap est vraiment une vision moderne du hip-hop, surtout parce que les beats trap sont beaucoup plus faciles à programmer avec l’aide des DAW modernes et de la technologie d’échantillonnage.
Artistes trap à découvrir : Gucci Mane, Future, Megan Thee Stallion
5. Mumble rap
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Obtenez des échantillons 808 gratuitsLe mumble rap est quelque peu un terme péjoratif pour certains artistes. Mais, à bien des égards, c’est une description juste d’un certain style de rap qui est populaire en ce moment.
Le genre est une scission du trap qui joue avec une rime lourde en triolets utilisée par de nombreux artistes du trap.
Les rappeurs mumble rimeront souvent très rapidement en triolets tout en utilisant des mots inintelligibles et parfois inventés.
Mumble rappers à découvrir : Young Thug, Lil Yachty, 645AR
6. Rap rock
Le rock rap combine l’énergie haute tension de la musique rock avec l’attitude et le style du hip-hop.
Le genre est enraciné dans des actes de la fin des années 90 tels que les Beastie Boys et Run DMC, mais a atteint la célébrité grand public avec des artistes des années 2000 comme Linkin Park.
Le rock rap utilise souvent des influences du punk et du hardcore, mais laisse de la place pour les couplets de rap en incorporant des parties de batterie amicales pour le hip-hop inspirées du drum and bass et du boom-bap.
Artistes de rock rap à découvrir : Linkin Park, Rage Against the Machine
7. Country trap
Le country trap est un genre relativement nouveau avec des liens évidents avec le trap d’Atlanta et le bon vieux pop-country de Nashville.
Le méga-hit qui a défini le genre est définitivement Lil Nas X avec Old Town Road, mais les sorties de Nelly avec Florida Georgia Line ont jeté les bases du genre.
Le son country moderne d’aujourd’hui s’inspire vraiment beaucoup de la production trap, vous entendrez des chapeaux de trap et des claques 808 dans de nombreuses chansons pop-country orientées sur la fête si vous écoutez attentivement.
Artistes de country trap à découvrir : RMR, Little Nas X
8. Gangsta rap
Le gangsta rap est un sous-genre du boom-bap de la fin des années 90 et du début des années 2000.
Pour moi, le sous-genre est particulièrement défini par son contenu lyrique qui décrit graphiquement le côté plus sombre de la vie dans la rue en tant que membre de gang.
Mais aussi, la production de gangsta rap faisait souvent un usage intensif de cordes et d’échantillons orchestraux de musique classique et jazz.
La combinaison du son plus formel et des tambours lourds de boom-bap a créé un contraste qui semblait d’une certaine manière adapté aux descriptions lyriques intenses de la violence et de la vie dans les rues.
Artistes de gangsta rap à découvrir : Jedi Mind Tricks, Geto Boys
9. Crunk
Le crunk est un sous-genre absolument incroyable du rap qui a surgi en Floride et dans certaines parties des états du sud-ouest au cours des années 2000.
C’est un genre de rap vraiment intéressant pour moi car il sonne vraiment unique et différent de la plupart des autres types de rap. Vous savez quand vous écoutez une chanson de rap crunk.
Le crunk est définitivement un précurseur du trap moderne qui est si populaire en ce moment aussi. Il utilise une production de hi-hat rapide et des coups de basse plutôt puissants.
Mais ce qui propulse vraiment le crunk, ce sont ses caractéristiques vocales : ils utilisent souvent des refrains bruyants et déchirés qui ressemblent presque à des cris dans le micro.
Le plus grand artiste de crunk est Lil Jon, célèbre pour ses nombreuses collaborations vocales et pour sa façon accrocheuse de crier “YEAH” et “OKAY”.
Artistes de crunk à découvrir : Lil Jon, Lil’ Scrappy, Soulja Boy
10. Drill
Le drill est un autre style de rap inspiré du trap qui a réussi à se frayer un chemin dans le grand public vers la fin des années 2010.
Les producteurs de Chicago qui l’ont créé comme Young Chop et Chief Keef ont puisé leur inspiration dans le trap de style Atlanta mais ont fortement misé sur une production rapide de hi-hat trap, des pads synthétiques sombres et des échantillons de cuivres croustillants.
Il est similaire à la réaction du gangsta rap au boom-bap. Misez sur les éléments de la musique trap qui frappent le plus fort, et combinez cela avec des paroles cinglantes sur la vie dans les rues difficiles.
Artistes de drill à découvrir : Chief Keef, Young Chop, Pop Smoke
11. Emo rap
Je suppose même que la musique rap peut avoir une phase emo.
L’emo rap s’est inspiré des paroles torturées de Kurt Cobain, des mélodies mélancoliques de l’emo du Midwest et du screamo, et des styles de production auto-tunés utilisés par des artistes de neo-R&B comme T-Pain.
Naturellement, l’emo rap est principalement défini par son contenu lyrique et son style visuel—avec des artistes comme Lil Uzi Vert chantant sur leurs peines personnelles tout en maintenant un code vestimentaire grunge.
Artistes d’emo rap à découvrir : Lil Uzi Vert, Juice WRLD, XXXTentacion
12. Grime
Le grime est un sous-genre du hip-hop originaire du Royaume-Uni.
Le grime est un sous-genre du hip-hop originaire du Royaume-Uni.
Il est connu pour mélanger la production hip-hop avec des influences électroniques de la scène musicale dance dynamique du Royaume-Uni, en particulier la musique UK Garage.
Vous entendrez beaucoup de synthétiseurs pétillants et de pads inquiétants utilisés dans de nombreux morceaux de grime.
Au-delà de la production, le grime est surtout remarquable pour son style lyrique qui se penche fortement vers des dialectes spécifiques de l’anglais de certaines parties de Londres.
Tant la livraison rythmique que le contenu lyrique se distinguent, avec beaucoup d’argot des rues britanniques utilisé tout au long.
Rappeurs de grime à découvrir : Skepta, JME
13. UK Drill
Le UK Drill s’appuie sur les styles influencés par la trap de la musique de Drill de Chicago et les combine avec le son que les rappeurs de Grime du Royaume-Uni ont initié.
C’est un genre très récent qui n’a vraiment pris de l’ampleur qu’en 2019. Le rappeur Stormzy et le producteur AXL Beats sont les deux artistes les plus importants derrière ce genre.
Nos échantillons de drill préférés
Obtenez les essentiels de UK DRILLLa meilleure façon de décrire le UK Drill est qu’il marie le son distinct de la cadence lyrique rythmique du UK Grime avec la production intense de batterie du drill.
Artistes UK Drill à vérifier : Stormzy, Skengdo
14. Rebond
New York peut être crédité pour avoir inventé le hip-hop, mais ce n’était pas le seul endroit où le hip-hop se développait au début des années 90.
Obtenez les meilleurs échantillons de phonk gratuits.
Obtenez des échantillons de Phonk gratuitsÀ la Nouvelle-Orléans, un mouvement différent commençait – le Bounce était la réponse du Sud à ce qui se passait dans le Nord.
Comparé au son percutant et brutal des MCs de New York, le Bounce était amusant.
Comparé au son percutant et brutal des MCs de New York, le Bounce était amusant.
Sa nature dansante et son utilisation intensive de sections de réponses et de chansons en ont fait un plaisir à chanter.
Le Bounce a également été le pionnier de la fusion de la soul et du R&B avec la musique hip-hop et a présenté de nombreuses grandes MCs femmes qui savaient à la fois chanter et rapper – feu Magnolia Shorty en est un excellent exemple.
Il s’agit vraiment d’un genre du Sud, qui a donné naissance au hip-hop du Sud et inspiré des artistes de crunk comme Lil John et des artistes de horrorcore comme Three 6 Mafia.
Artistes de Bounce à vérifier : JUVENILE, Magnolia Shorty, DJ Jubilee
15. Horrorcore
Contrairement au Bounce, le Horrorcore est un genre sombre et transgressif – comme son nom l’indique, il est censé vous donner des frissons avec des images occultes et des paroles graphiques.
Je pense que de tous les genres plus anciens du hip-hop, mes artistes préférés viennent du genre horrorcore en raison des liens clairs entre son style de production et le trap moderne.
C’est tellement cool d’entendre l’évolution du hip-hop.
Mon groupe d’horrorcore préféré est Three 6 Mafia. Écoutez leur album Mystic Styles de 1995 et vous comprendrez pourquoi il est crédité comme une inspiration précoce pour la musique trap.
Le Horrorcore a un bord brut et lo-fi sans sonner comme s’il venait de New York – il est totalement fidèle à ses racines du sud à Memphis et Houston.
Artistes de Horrorcore à vérifier : Three 6 Mafia, Geto Boys
16. Latin trap
Le Latin trap est l’union du reggaeton et de la musique trap.
Dans la production de Latin trap, vous entendrez ce classique rythme de batterie dembow du reggaeton combiné avec de lourds 808 et des caisses rapides de trap.
Le Latin trap est souvent chanté en espagnol et comprend généralement à la fois des couplets et des refrains chantés et rappés.
Artistes de Latin trap à découvrir : Bad Bunny, Rosalia
17. Hip-hop conscient
Le hip-hop conscient a grandi en parallèle avec le boom-bap au milieu des années 90, mais avec un focus politique issu des émeutes de Los Angeles en 1992.
Des groupes comme A Tribe Called Quest et NWA ont été témoins de ce qui se passait avec la brutalité policière envers les communautés noires et ont écrit de la musique pour exprimer leur colère.
Le hip-hop conscient a lancé une tradition de dire la vérité au pouvoir dans le hip-hop, ouvrant la voie pour des artistes comme Common et Kendrick Lamar.
Artistes de hip-hop conscient à découvrir : Public Enemy, Jungle Brothers, The Roots
18. Rap Soundcloud
Soundcloud est la plateforme que de nombreux rappeurs utilisent aujourd’hui pour trouver leur public et développer leur voix.
C’est une plateforme de streaming gratuite où n’importe qui peut publier ses morceaux, recevoir des retours et trouver des followers.
C’est pourquoi il n’est pas surprenant que Soundcloud ait donné naissance à de nombreux artistes et même à un style entier de rap.
Parce que la plateforme est libre des exigences d’autres plateformes mainstream, les rappeurs de Soundcloud ont beaucoup de place pour expérimenter.
De nombreux rappeurs de Soundcloud crachent des couplets sur des productions musicales bizarres et uniques, utilisent des paroles choquantes et étranges et gardent une esthétique colorée et artistique.
S’il y a une chose qui unit les rappeurs réussis de Soundcloud, c’est leur volume de production – ces artistes mettent énormément de contenu sur la plateforme.
Rappeurs de Soundcloud à découvrir : Lil B, Yung Lean, Lil Ugly Mane
19. Hyphy
Pendant l’essor de la scène hip-hop de New York dans les années 90, une autre scène sur la côte ouest se développait à Oakland – c’est ici que le genre hyphy est né.
Hyphy est connu pour son influence sur des producteurs comme Dr. Dre et pour avoir posé les bases pour des genres de la côte ouest comme le G-Funk et le sentiment décontracté général pour lequel le rap de la côte ouest des années 90 est connu.
Ses principaux précurseurs sont Too $hort et E-40, qui ont tous deux créé une musique amusante qui incarne le style ensoleillé et funky pour lequel le hyphy est connu.
Rappeurs hyphy à découvrir : Too $hort, Keak Da Sneak
20. Hip-hop lo-fi
Le seul style de hip-hop purement instrumental dans cette liste est le hip-hop lo-fi. C’est parce que le hip-hop lo-fi est le genre le plus populaire du hip-hop instrumental en ce moment.
Le genre a explosé en popularité grâce aux listes de lecture de streaming sur YouTube qui semblent contenir un approvisionnement infini de rythmes inspirés du boom-bap.
Nos sons lo-fi préférés
Obtenez Floral - Lofi JazzHopVous entendrez des échantillons mélancoliques et des batteries de style jazz-rap décalé. Il est très inspiré par des producteurs comme J Dilla et le jazz rap en général.
21. G-funk
Le G-funk pourrait être l’un des genres les plus célèbres du hip-hop car il a pris le monde d’assaut à la fin des années 90 et au début des années 2000.
Son producteur le plus important est de loin Dr. Dre, qui a fusionné le funk avec une production de batterie électronique unique pour créer un tout nouveau son hip-hop.
Tous ceux de la scène californienne du début des années 90 ont travaillé avec Dre s’ils en ont eu l’occasion.
Tous ceux de la scène californienne du début des années 90 ont travaillé avec Dre s’ils en ont eu l’occasion.
Le G-funk est connu pour utiliser de nombreux échantillons de guitare, des synthétiseurs vintage et une production de batterie électronique percutante avec des boîtes à rythmes.
Artistes G-funk à découvrir : Ice Cube, Snoop Dogg, Dr. Dre
22. Footwork
Le Footwork est peut-être mon sous-genre moderne préféré du hip-hop, car il est tout simplement unique et aucun autre son ne lui ressemble vraiment.
Échantillons lisses et onctueux.
Obtenez des beats beurrés gratuitementJe créditerai l’invention du Footwork au label Teklife à Chicago et à l’artiste le plus célèbre du Footwork, feu DJ Rashad.
Le Footwork est cool car il est si rapide en termes de BPM et il repousse vraiment les limites de la production de trap classique.
Des cymbales hi-hat rapides et tournoyantes, des changements de rythme entre triplets et duplets et l’utilisation exclusive d’un rythme triplet puissant sont ce qui définit le genre pour moi.
Les batteries et le rythme sont essentiels pour créer une piste de footwork, mais aussi le genre s’appuie fortement sur des échantillons de jazz et de soul découpés.
Artistes du Footwork à découvrir : DJ Paypal, DJ Spinn, DJ Taye
Alex Lavoie is a drummer, music producer, songwriter and marketing professional living in Montreal, Quebec. He works as a staff writer at LANDR by day and writes indie post-punk tunes in his band UTILS while moonlighting as drummer for folk-rock outfit The Painters. Connect with Alex Lavoie on LANDR Network!
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