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10 Synthés Analogiques Anti-nostalgie Qui Refusent De Se Conjuguer Au Passé

10 Synthés Analogiques Anti-nostalgie Qui Refusent De Se Conjuguer Au Passé

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Je suis définitivement un anti-nostalgique. La nostalgie coûte souvent cher et ne répond pas toujours à mes attentes. Surtout quand il s’agit de matériel…

Mon installation ne contient aucun instrument vintage et pourtant tout y est analogique. Le matos vintage est souvent très coûteux (et pas toujours pour les bonnes raisons).

Les innovations actuelles, que ce soit pour la synthèse analogique, le design hardware ou le firmware, nous donnent droit à des workflows incroyables. Les synthés analogiques peuvent désormais être utilisés comme des plugins VST, et se synchroniser avec presque tout.

Même si certaines rééditions vintage peuvent s’avérer excitantes aux oreilles de certains, je n’arrive pas à m’empêcher de penser que c’est juste un peu…chiant.

La partie excitante dans ces rééditions c’est le fait de rendre accessible des synthés emblématiques à plus de gens.

Mais j’ai du mal à m’extasier sur quelque chose qui n’est juste que la copie d’un truc du passé. À la base, ce qui rendait ces synthés excitants, c’était leur façon de réinventer la musicalité à travers de nouvelles technologies de leur époque.

Donc en l’honneur de tous ces innovateurs, voici 10 machines tournées vers l’avenir qui refusent de répéter le passé:

1. Korg Minilogue

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Je débute cette liste avec mon synthé bien-aimé à moi : le Korg Minilogue.

Créé par Tatsuya Takahashi, ce fantastique synthé analogique polyphonique à quatre voix de Korg a été mis sur le marché lors de la récente démocratisation de la synthèse analogique. La popularité du Minilogue, entièrement programmable, s’est tout de suite fait sentir dans tous les magasins de musique et studios (avec parfois des mois d’attente dus à des ruptures de stock).

Le workflow intuitif de Korg et son firmware bien pensés font de lui un synthétiseur d’une performance d’un nouveau genre. Cette machine sauvegarde les patches lorsque vous les créez et permet d’enregistrer les séquences de mouvement jusqu’à 4 paramètres.

Lorsque j’ai joué mon dernier set, j’ai pu sauvegarder mes 8 pistes dans l’ordre de la set list pour m’en rappeler plus facilement, un vrai bonheur!

Les autres fonctionnalités bien cools : un séquenceur 16 pas et 200 mémoires de programmes, petit effet de delay intégré, modulation en anneau et des potards pour jouer avec vos ondes (beaucoup de possibilités de formes d’onde).

L’oscilloscope OLED vous montre même, en temps réel, comment votre forme d’onde évolue, en fonction de vos changements de paramètres, ce qui vous donne un retour visuel sur comment façonner votre son.

En considérant toutes ses fonctionnalités, ce synthé réunit à lui tout seul tous les avantages d’un synthé vintage mais avec une interface élégante et pratique qui est résolument moderne. Le prix rentre également dans le budget d’un musicien d’aujourd’hui (très abordable).

Si vous aimez ce synthé, jetez un oeil à son frangin monodique, le Monologue. Aphex Twin a même imaginé le design pour quelques-uns des presets !

Retrouvez plus de détails à propos du Korg Minilogue.

Prix: 500 USD / 630 EUR

2. Elektron Analog Rytm MKII

Les fabricants de matériel suédois Elektron sont reconnus pour trois choses : construire de véritables bêtes de travail, dessiner des séquenceurs exceptionnels, et pousser les gens à s’arracher les cheveux lorsqu’ils se procurent une de leurs machines. Ils sont assez connus pour leur courbe d’apprentissage assez ardue.

On devient “bon” avec son Elektron après plusieurs mois de pratique intense. Mais une fois que vous vous êtes fait la main, vous allez découvrir le potentiel et le pouvoir exponentiel de ces machines. Je le sais par expérience : j’ai un Analog Rytm, ou “AR” pour les initiés.

Après de longues explorations, j’ai compris combien de séquences polyrythmique et de patterns je pouvais réaliser. Vous pouvez même faire en dehors des séquences non quantifiées pour plus de groove.

Le Analog Rytm MKII est la nouvelle version du AR. Ils y ont inclus plus de boutons dédiés et des contrôles de performance rapides, que soit béni le bouton Save Project! Le AR a également la possibilité de sampler via des sorties jacks (symétriques) un quart de pouces. Le look est flambant neuf et les pads sont plus larges.

Le AR MKII, à l’instar du AR original, peut pleinement s’intégrer aux DAWs en utilisant le logiciel d’Elektron Overbridge Cela vous permet d’utiliser votre appareil Elektron en tant que plugin. Le MKII a une bande passante plus élevée pour Overbridge.
Elektron ne conçoit pas uniquement du matériel moderniste, ils conçoivent aussi des workflows novateurs qui chamboulent notre perception de la création sonore. Pas de place pour la nostalgie ici.

La machine coûte un certain prix mais elle le vaut si on prend en compte sa complexité et sa durabilité. Le Analog Rytm MKII sera disponible en Octobre 2017.

Prix: 1549 USD / 1699 EUR

3. Kilpatrick Phenol

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Le synthétiseur analogique patchable Kilpatrick’s Phenol doit son succès à la plateforme Kickstarter. Il a été lancé en 2015 et depuis, ce synthé fabriqué au Canada, ne cesse d’émettre ses sons caractéristiques partout dans le monde.

Le Phenol est une toute nouvelle sorte d’instrument. Il est inspiré par les synthés modulaires et compatibles avec eux, mais il tient dans un petit boîtier, ce qui le rend encore plus accessible.

C’est à la fois une passerelle vers le modulaire pour les non initiés et une extension facilement transportable pour les experts en la matière.

Le Phenol est basé sur le Format Modulaire d’Andrew Kilpatrick. Il utilise des fiches banane comme les formats Buchla, Serge et Fenix. Pour l’utiliser avec Eurorack, vous aurez juste à utiliser des adaptateurs mini jack.

Il est doté de deux VCOs analogiques avec des sorties Triangle, Rampe et Pulse, deux filtres analogiques et deux VCAs analogiques avec contrôles du niveau. Il possède également deux combos générateurs d’enveloppes LFO. Il y a un séquenceur MIDI, un boucleur, un mixeur compact et un delay numérique.

Le côté sympa, c’est que le prix est assez décent pour un boîtier modulaire et c’est assez rare pour le souligner.

Pour en savoir plus sur le Kilpatrick Phenol.

Prix: 849 USD / ~900 EUR

4. Novation Peak

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Je suis en quelque sorte un puriste de l’analogique. Mais tous mes synthétiseurs possèdent une certaine forme de firmware numérique. Cela étant, les hybrides analogique et numérique sont les meilleurs qui existent.

Le tout dernier synthé polyphonique de Novation est le parfait exemple d’un bon hybride analogique/numérique.

Qu’est-ce qui est analogique? Les 8 voix synthé, la distorsion et les filtres, juste ce qu’il faut.

Alors, qu’est-ce qui est numérique? Et bien, le processeur utilisé pour le routage, la modulation et les effets : la réverbe, le delay et le chorus. Ce qui veut dire que la fréquence d’échantillonnage des effets peut fonctionner à une super haute qualité : plus de 90kHz ! Les composants numériques tirent leur puissance d’un processeur haute qualité appelé Field Programmable Gate Array (FPGA). À l’inverse des DSP habituels, le processeur peut supporter plusieurs fonctions en même temps et rouler à une fréquence plus haute. Tout cela amène une plus grande précision et clarté.

Le type de générateur de forme d’onde utilisé sont des Oscillateurs Contrôlés Numériquement (les NCO) et 17 tables d’ondes numériques. Le NCO assure que le Peak sonne toujours juste. La matrice de modulation permet d’insuffler un tas de complexité. Vous avez aussi une synthèse FM pour tous vos modulateurs de fréquence.

“Il sonne aussi bien que n’importe quel synthé entièrement analogique et dans certains cas, il sonne encore mieux — si vous êtes prêt à passer du temps pour comprendre son fonctionnement.” – FACT Magazine

C’est véritablement un des nouveaux arrivés les plus intrigants sur le marché des synthés, à l’heure actuelle. Novation a trouvé le mix parfait entre analogique et numérique dans ce synthé polyvalent. Attrapez votre clavier MIDI préféré, branchez-le et vous êtes prêt.

Pour en savoir plus sur le Novation Peak.

Prix: 1300 USD / ~1400 EUR

5. Dreadbox Erebus

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Dreadbox produit artisanalement des pédales et des synthés à Athènes, en Grèce depuis 2012.

Leur réputation a depuis bien grandie et vous pouvez désormais les trouver dans n’importe quelle boutique de matériel de musique. Le synthétiseur analogique paraphonique Erebus figure parmi leurs modèles populaires. Il possède un 2 voix analogique Paraphonie ou Unisson.

Ce boîtier compact est équipé d’un convertisseur MIDI à CV, un filtre passe-bas au son unique, des unités de delay et d’échos ainsi qu’un tas d’options de patching modulaire. Vous pouvez le raccorder à vos modules Eurorack ou à un MS20. Il y a aussi une implémentation MIDI basique pour les synchronisations.

“Pour diverses tâches de solo ou pour de la basse, le Erebus excelle mais sa vraie force repose dans son côté psychédélique. Quelques ondes en dents de scie subtilement désaccordées et un filtre de résonance doucement balayé font des merveilles à chaque fois, surtout quand ils sont baignés dans un écho ondulatoire.” – SoundOnSound

En incluant des effets analogiques et un design funky, le Erebus ne laisse pas les légendes l’éclipser. Je suis pour faire de la place aux plus petites sociétés dans le star system des synthés d’aujourd’hui, et celui-ci est prometteur et son prix très abordable.

En apprendre plus sur le Dreadbox Erebus.

Prix: 600 USD / 530 EUR

6. Behringer Deepmind 12

Le très médiatisé Behringer DeepMind 12 est intrigant. Il possède pas mal de voix pour un synthé analogique : une polyphonie riche de 12 voix.

Le DeepMind peut sembler exagéré mais une fois que vous commencez à désaccorder tout ça, il y a moyen de s’amuser.

Le DM12 possède 4 multi-effets qui sont faits par TC Electronic (remarquables fabricants de pédales) et Klark Teknik (qui développent du traitement de signal et de l’équipement audio). Vous pouvez piocher dans un total de de 32 effets numériques et en charger 4 par patch.

L’écran vous donne un retour visuel bien pratique sur tous les paramètres sur lesquels vous intervenez. Les 1024 emplacements de mémoire pour patch empêcheront vos idées de se perdre dans la nature.

Il est doté d’une fonction “one-finger chord triggering” et d’un arpégiateur ainsi que 49 touches avec aftertouch, un filtre passe-bas résonant 2 ou 4 pôles, un filtre passe-haut général, de la modulation et bien plus.

Behringer est une entreprise qui crée souvent la discorde, notamment sur les questions concernant l’originalité, mais ce synthé est tout sauf une copie, même s’il se dit que l’inspiration initiale vient du Juno 106. Il contient un tas de fonctions cools pour un prix incroyablement bas.

Découvrez-en plus sur le Behringer DeepMind 12.

Prix: 1000 USD / ~1110 EUR

7. Moog Sub Phatty

Même si Moog rime souvent avec synthé vintage, la compagnie semble tirer profit de son héritage pour innover. Bien sûr, on retrouve le look classique d’un Moog, mais ce synthé monophonique Sub Phatty (né en 2013) possède un moteur totalement nouveau qui ne nécessite presque aucun temps de chauffe.

Le Sub Phatty sonne craquant et agressif grâce à sa section Multidrive. Vous pouvez vraiment pousser le son pour des résultats granuleux et criants.

Ce synthé a un panneau frontal bien chouette avec plein de fonctionnalités, et d’autres peuvent être accessibles par l’intermédiaire d’un éditeur externe gratuit.

Vous avez deux oscillateurs à ondes complètement variables à votre disposition. La partie la plus cool, c’est le bouton de sélection Wave qui vous laisse sélectionner une forme d’onde qui se situe entre deux ondes. Il vous permet même de les balayer lors d’une performance pour de subtiles changements soniques.

Il y a aussi un sub-oscillateur qui produit une onde carrée un octave en-dessous du Oscillator 1/VCO1. Cela ajoute de la profondeur et un côté charnel à votre son. La dernière source sonore est un générateur de bruit conçu pour obtenir un maximum de corps.

Les 25 touches pondérées donnent ce feeling agréable commun à tous les Moog.

Ce synthé est génial pour dessiner un son ou même enregistrer son propre kit de percussions personnalisé. Ce qui en fait sa modernité, c’est son moteur repensé, son éditeur de plugin et son prix raisonnable.

Pour une compagnie réputée pour son back catalogue de matériel classique, Moog prouve qu’il sait aussi regarder vers l’avenir. Le Sub Phatty en est bien la preuve.

Découvrez-en plus sur le Moog Sub Phatty.

Prix: 790 USD / ~888 EUR already assembled

8. Tasty Chip Electronics ST-4

La petite entreprise hollandaise Tasty Chip Electronics doit elle aussi son succès de Kickstarter.

Le Tasty Chip Electronics ST-4 est leur second synthé. C’est un synthé hybride analogique/numérique. La caractéristique qui le définit est son séquenceur de style tracker de 16 bits. Pensez à un 707 fusionné avec la 1ère génération des Ipod.

Il est doté d’oscillateurs numériques et analogiques VCF et VCA. Il a une capacité de samplage intégrée. Il y a beaucoup de potards, boutons et faders pour faire tout plein d’ajustements.

Il est entièrement pilotable avec MIDI (J’ai vu des démos où ils utilisaient même un clavier d’ordinateur Apple). Utilisez-le comme desktop ou montez-le sur des racks standards 19 pouces.

Le ST-4 correspond parfaitement aux nerds du synthé adeptes du DIY : vous pouvez acheter le kit du ST-4 et l’assembler vous-même pour beaucoup moins cher.

Gardez un oeil sur Tasty Chip Electronics. Ils travaillent également sur un nouveau synthé polyphonique granulaire en hardware bien excitant : le GR-1.

En apprendre plus sur le Tasty Chip Electronics ST-04.

Prix: ~1070 USD fully built / 900 EUR fully built

9. Roland SE-02

La petite compagnie californienne de synthé analogique Studio Electronics s’est associée à Roland pour créer le SE-02.

Ce qui en résulte, c’est un circuit analogique encastré dans un boîtier de style Roland Boutique. C’est un synthé analogique avec toutes les fonctionnalités attendues pour un matériel contemporain.

Il possède trois oscillateurs analogiques mais ils s’ajustent automatiquement. Il y a aussi un séquenceur de 16 pas qui vous autorise à changer le mode Shuffle, Scale et Direction et reste intuitif pour une utilisation sur scène.
Il est doté de 384 presets dont 128 emplacements utilisateur. Il est livré avec un LFO et un delay numérique qui peut être synchronisé au tempo.

La section XMOD vous permet d’avoir trois types de modulations croisées. En combinaison avec la section feedback et le générateur de bruit, vous pouvez véritablement obtenir des sons distinctifs de ce boîtier.

Ce synthé est cool parce que parce qu’il étanchera votre soif de synthé vintage tout en allant au delà, que ce soit pour le son ou la prise en main.

Le SE-02 est fait pour la modernité hybride et se synchronise sans problème avec une installation PC via USB ou avec d’autres hardware ou modulateurs via MID et CV.

Parmi tous les synthés Boutique, celui-ci est le plus unique. C’est le premier analogique de la série et il ne se calque pas sur une réédition d’une vieille icône. Et en plus, il est plutôt bon marché!

En connaître plus sur le Roland SE-02.

Prix: 500 USD / ~600 EUR

10. Arturia MatrixBrute

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“L’Avant-garde Analogique”, voilà comment Arturia décrit sa dernière machine, le MatrixBrute. Même si ça semble un peu exagéré, ce synthé possède quand même quelques caractéristiques bien pensées.

Le MatrixBrute est un synthétiseur monophonique qui possède une flexibilité digne d’un modulaire couplée à sa faculté à sauvegarder 256 presets.

En termes d’approche, ça peut s’apparenter à la conduite d’un vaisseau spatial : des tas de boutons, de potards, de touches et de curseurs.

Le point d’attention ici c’est définitivement la grosse matrice de modulation (la grille de boutons). Elle vous permet de créer vos propres gammes qui s’accompagnent de sons uniques. Cette machine vous promet zéro menu diving et aucune double fonction.

Elle est dotée de trois oscillateurs analogiques “Brute” (connu pour les fameux Mini d’Arturia et Micro- Brutes), deux filtres haute qualité et cinq effets analogiques (delay stéréo, delay mono, réverbe, chorus et flanger). Ces effets peuvent être routés de différentes manières à partir de la matrice.

Il est assez simple de connecter des installations analogiques ou numériques en utilisant le USB, MIDI ou CV/Gate. Ce qui veut dire que vous pouvez l’utiliser directement avec votre DAW ou depuis n’importe quel hardware que vous possédez.

C’est clairement l’article le plus cher de cette liste, mais avec toutes les possibilités qu’il procure, son workflow unique et son contrôle intuitif, il semble valoir son prix rien que pour son caractère on ne peut plus innovant.

En savoir plus sur le Arturia MatrixBrute.

Prix: 2000 USD / 2000 EUR

Penser Au delà du Simple Boîtier Vintage

Nous sommes, sans aucun doute, à la meilleure époque, que ce soit pour la synthèse numérique ou analogique.

Les fabricants arrivent avec de nouveaux workflows, des machines hybrides tout en gardant une politique de prix décente. Il est temps d’explorer toutes les possibilités qu’offre cette vague de synthèse, au lieu de rester obnubilé par cette obsession pour le vintage.

Vous vous rendrez compte que votre installation sera plus légère, plus simple à utiliser et présentera plus de possibilités créatives. Les compagnies savent que les compositeurs de musique d’aujourd’hui sont malins. Les producteurs doivent pouvoir associer leur matériel à une palette d’autres machines sans avoir à faire de compromis sur leur son. Ils doivent posséder du matériel sur lequel ils peuvent compter et qui puisse être trimballé partout.

Cette liste vous donne une vue d’ensemble des plus beaux exemples de design de synthés analogiques visionnaires.

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Cyrille Symphorien

Cyrille Symphorien a deux amours dans la vie : la musique et la IPA, mais surtout la musique. Rédacteur chez LANDR. LinkedIn // Twitter @cyrsym.

@Cyrille Symphorien

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