8 formas de hacer que tu colaboración musical sea un éxito

8 formas de hacer que tu colaboración musical sea un éxito

Colaborar en proyectos musicales hace que todo el mundo se supere.

La colaboración musical es un brillante (y a veces complejo) arte. Cualquier miembro de una banda te lo dirá…

La colaboración ofrece un par extra de oídos, manos y una menta adicional con la que trabajar. Te ofrece acceso VIP al workflow de otra persona. Te ayuda a superar tus bloqueos creativos. E incluso hace que salga de ti un espíritu creativo que ni siquiera conocías.

Pero colaborar es difícil. ¿Dónde encuentro una red de colaboradores? ¿Por dónde empiezo? ¿Cómo hago que la colaboración funcione?

He aquí 8 consejos para empezar (y continuar) una colaboración fructífera con otros músicos independientes.

Cómo encontrar tu media naranja musical

A veces, para encontrar a tu colaborador musical basta con fijarte en tu grupo de amigos – y sus amigos. Involucrarse en tu comunidad creativa local es la mejor forma de comenzar.

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Si necesitas explorar más allá de tu comunidad, he aquí algunas ideas de dónde encontrar colaboradores:

  • Echa un vistazo a SoundCloud y ponte en contacto con gente cuya música te guste
  • Acude a conciertos en tu ciudad y conecta con la escena local
  • Actúa en directo – la gente tendrá más ganas de trabajar contigo si te escucha trabajar en directo
  • Encuentra grupos de Facebook de tu zona y contacta con gente
  • Entra en foros de música online. Muchos de estos foros tienen hilos en los que los artistas publican su música y obtienen feedback..
  • Pregunta en tu universidad local si puedes colocar un anuncio en el departamento de música (nunca se sabe…)
  • Sube tu música con gente en tu red de contactos y pregúntales si conocen a alguien que podría ayudar

Una vez has encontrado tu otra mitad musical, es importante tener en cuenta algunos puntos para que la cosa funcione:

1. Sé consciente de tus fuerzas y debilidades

Para ser un buen colaborador, tienes que saber qué poner encima de la mesa. De este modo sabrás qué necesitas en tu colaborador musical.


Plantéate las siguientes cuestiones:

  • ¿En qué puedo contribuir con mi voz creativa y mis habilidades?
  • ¿Cuáles son mis objetivos a corto plazo? ¿Y a largo plazo?
  • ¿En qué procesos necesito ayuda?
  • ¿Qué tipo de música quiero hacer?
  • ¿Con qué frecuencia hago música o ensayo?
  • ¿Qué estética visual o musical estoy buscando?

Resulta crucial estar en la misma onda con respecto a los objetivos y sacrificios.

No te plantees estas cuestiones únicamente al principio. Hazlo también durante el proceso. La comunicación honesta es clave.

Esto te ayudará a sacar el máximo partido de vuestro trabajo de colaboración, tanto ahora como en el futuro.

2. Tu colaboradores es un amigo, pero también tu compañero de trabajo

Vas a pasar mucho tiempo con tu colaborador. ¡Más vale que os llevéis bien desde un principio!

Muéstrate abierto, flexible y amable. Una crítica siempre funciona mejor si comienzas destacando el punto positivo.

Tratad vuestra relación como una responsabilidad. Tomaos los deadlines en serio. Llegad a tiempo. Sed corteses y responsables.

Muéstrate abierto, flexible y amable. Una crítica siempre funciona mejor si comienzas destacando el punto positivo. Encontrad un equilibrio entre vuestras ideas si llegar a las manos.

3. Ética de trabajo

Una buena colaboración comienza por la música. Encuentra colaboradores basándote en la música Y en la ética de trabajo necesaria para crear esa música. Si vuestra ética de trabajo, vuestro sonido o ambos no corresponden, vuestra colaboración no funcionará. Así de sencillo.

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La ‘Ética de trabajo’ son los valores y la forma de trabajar. Cuando estés buscando un colaborador, plantéate las siguientes cuestiones:

  • ¿Es fácil trabajar con él?
  • ¿Es un buen comunicador?
  • ¿Da importancia a las mismas cosas que yo?
  • ¿Es puntual y capaz de cumplir con los deadlines?
  • ¿Vuestros horarios son compatibles?

Lo más importante de esta lista es la comunicación. Compartir proyectos y permanecer conectados a lo largo de la fase de creación es clave, y lo cierto es que navegar entre Dropbox, Gmail y Soundcloud es lío bastante considerable.

LANDR Collaboration ofrece las herramientas necesarias para hacer que tus proyectos sean un éxito. Escribe comentarios en la onda de audio, comparte ideas, sube diferentes versiones y guárdales en carpetas de proyecto compartidas directamente en tu cuenta de LANDR.

Una buena colaboración musical requiere una buena química, pero también tiene que funcionar a nivel práctico.

Una buena colaboración musical requiere una buena química, pero también tiene que funcionar a nivel práctico.

Esto significa que las herramientas adecuadas pueden eliminar esa confusión y hacer posible trabajar tanto el mismo estudio como a miles de kilómetros de distancia.

4. Establece roles definidos y complementarios

No hay nada peor que invadir el territorio de tu colaborador. Si los roles no son claros, esto acabará creando frustración.

Una parte vital de una colaboración es que cada miembro se aplique al máximo en su parte del proceso.

Las buenas colaboraciones musicales se basan muy a menudo en las fuerzas complementarias de cada uno de los miembros. Deja que cada artista brille gracias a lo que mejor sabe hacer.

Define los roles desde un principio – ya sea dividiendo por instrumentos o por etapas en el proceso de composición (escribir letras, arreglar, mezclar, etc.). Lo hagas como lo hagas, deja que cada uno se ocupe de lo que mejor se le da.

Si los roles no son claros, acabaréis frustrados.

5. El respeto y la confianza han de ser la prioridad

Los colaboradores no siempre están de acuerdo—y es algo normal.

Lo más importante es poder expresar a tus colaboradores tu opinión, siempre desde el respeto. Al fin y al cabo, la música es algo muy personal.

Es muy fácil atascarse en los mismo hábitos cuando trabajas solo, con lo que resulta importante confiar en tu colaborador y dejarle que tome decisiones con las que podrías no estar de acuerdo al principio. Los momentos mágicos ocurren cuando dejas que la otra persona haga su trabajo.

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No dejes que los egos se interpongan en tu trabajo. Estáis trabajando con un objetivo común: hacer buena música. Prueba todas las sugerencias antes de descartarlas. Deja que tu colaborador te desafíe y te sorprenda.

Respeta las fuerzas y debilidades de los demás. Apoya y anima a tus colaboradores. Pídeles su opinión y comparte la tuya de forma constructiva y respetuosa.

Colaborar es aprender escuchando Y aprender enseñando algo a alguien.

6. Encuentra las herramientas adecuadas para hacer que tu colaboración resulte sencilla

Asegúrate de que tu y tu colaborador trabajáis con el mismo DAW (una versión compatible) y tenéis los mismos plugins VST. De este modo, compartir tus sesiones será más sencillo.

Para obtener feedback de tus mezclas, LANDR Collaboration te permite colaborar a través de la nube.

Estáis trabajando con un objetivo común: hacer buena música.

El acceso a distancia permite a todas las partes implicadas trabajar en ideas en los momentos de inspiración y desde cualquier lugar, y en sincronización con el resto de colaboradores.

Tu colaborador puede dejar notas y decirte cómo mejorar tu canción. De este modo evitarás los envíos de ficheros voluminosos y conservarás todas las versiones en un mismo lugar.

7. Traza un plan: desarrollad una visión y un concepto

Un proyecto musical es excitante porque es todo un universo. Los mejores proyectos musicales te hacen viajar a un universo sonoro, visual y estético.

Como Die Antwoord: además de su música, han sabido crear personajes, vídeos únicos y una estética irreconocible que otros quieren copiar.

Así que cuando hayas encontrado a tu colaborador perfecto, tomad el tiempo que sea necesario para planear y soñar juntos.

Compartid vuestras influencias musicales. Compartid ideas generales respecto al concepto estético y visual. Crear un mood board de cosas que os inspiran o escribid un manifesto.

También podéis pensar en cómo queréis que sea un concierto vuestro (disfraces, luces…) y cómo queréis aparecer en las fotos de prensa.

8. Diviértete (o no)

Trata siempre de hacer que el proceso sea divertido para todas las partes involucradas.

A veces las mejores canciones son fruto de un momento en el que no te tomas demasiado en serio e inyectas risas y felicidad al proyecto.

Machinedrum & Jimmy Edgar

Haz que tus colaboradores sepan que valoras su trabajo. Muestra tu admiración cuando hagan algo increíble.

No podríais haber llegado a dónde estáis sin el otro. ¡Y eso merece una celebración! ¡Salud!

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Joan

Amante del sampling, los breaks y el reconfortante calor del Rhodes. Responsable de la comunidad de LANDR en español. SoundCloud

@Joan

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